Лига метал-музыки

Melting Point — именно так стали называться и так назвали свой четвертый альбом доблестные Heavy/Speed Metal немцы. И это, как вы поняли, четвертый диск — 1992 года в четырехдисковом боксе от лейбла GS Productions, который реально осчастливил несколько сотен фэнов жанра — тираж был небольшой. Тем не менее на операционном складе еще есть экземпляры, достойные занять свое место в коллекциях металлюг, погрязших в удовольствиях германского металла.

Раскроем буклет-раскладушку, которой снабжен бокс. Самое главное - вокалист остался тот же — Thomas Zeller. + три бэк-вокалиста еще. Но в команде уже 6 человек и состав сменился очень серьезно. Впрочем, будьте спокойны — тактика и стратегия бригады на этот альбом не поменялась. С удовольствием мы слышим угарный классический Heavy/Speed Metal. Который каждый раз будто бы только что отлит из чугуна и еще горячий, и пышущий жаром, и немного искрит. Весь альбом как на заказ состоит из боевиков, которые сделают переливание крови каждому металлюге с опытом.

О непосредственности музыкальной работы группы MP я говорил каждый раз, когда писал об очередном альбоме. И об этом не возможно не сказать, потому что это такой фирменный знак группы — о чем отмечали и фэны группы, которые начали комментить отклики на альбомы.

Непосредственность и конечно музыкальная хватка, позвольте мне применить именно это слово, потому что оно соответствует природе успеха группы в 80-х и 90-х годах. Композер группы был открыт веяниям времени и откликался в режиме, как сейчас говорят, оn line. Тоже талант - между прочим, никто не отнимет... ну и мастерство гитаристов, которые в своей отработке создавали впечатление разухабистости и того самого угара (причем, мне кажется, не совсем немецкого )), а более может быть русского )), оттого и успех в СССР и России был закономерным).

Много сказано и о вокалисте формации, голос которого во многом определил и успех группы и ее брендирование на тогдашнем металлическом небосклоне Германии. Thomas Zeller - обладатель высокого, прямо-таки разбойного молодого и молодецкого вокала, который отлично воспринимается как с подмостков (гастроли команда давала замечательные, см. фото в буклете), так и из колонок аппаратуры. И ладно, когда этот хэви-ураган звучал с переписанных кассет (а нам нравилось, куда деваться) ) — теперь же есть (пока есть) возможность послушать этот тевтонский шквал в лучшем качестве с диска.

Если вы хорошо знаете фирму GS Productions, то вы должны подозревать, что и на этом диске не обошлось без bonus track. Так и есть - трэк называется «99% Say No» (это новая студийная песня из марта 2015 года, вот только на днях пять лет исполнилось). Этот трэк отличается от основного материала, он классный забойный — НО взрослый. Тем интереснее послушать, что записали музыканты после стольких лет молчания. Ну я слегка офигел, когда услышал, что там есть текст по русски ))). Так сказать, спешиал фор ю. Спасибо!

http://gsp-music.com/cgi-bin/shop

ютуб-ролик с разрешения GS Productions

L'Enfant De La Forêt - сайд проект Джеймса Кента, известного как Perturbator.

Интересный факт: этот трек впервые я услышал 14.03, ровно 11 дней назад, когда смотрел передачу про космос на ютубе 😀. Шазам тогда не справился и пришлось взять звонок другу.

Трек очень мне зашел. Делюсь. Всем добра! Берегите себя.

Melodic Doom/Dark Metal мексиканского разлива, причем олдовый, и вот сейчас вынырнувший из черных глубин небытия) с помощью GrimmDistribution. Ну еще, конечно, нужно сказать, что прошедшие со дня его выпуска два десятка лет никак не способствовали тому, чтобы можно было найти эту группу в качестве непоюзанного диска.

И мне кажется, что Doom/Dark Metal никогда и не терял своих позиций, ввиду его средних тестов по агрессии, и высшим качествам по мелодизму — ну это уже по умолчанию - само собой. Другое дело, кто и какой мелодической текилы наливает... кому-то рюмаху, кому-то средне - и потом не вспомнит никто через пяток лет, другие ломят мелодик стафф и имеют особое признание фэнов.

Кста, а ведь это второй уже дисОк DIES IRAE, который решила реанимировать контора GrimmDistribution.

И кстати, сабжевый диск (1998 года) - это на самом деле первый полноформат команды, из всего трех. Это, к слову, ремастированный компакт. А я то удивляюсь чистоганному, как самогонная слеза, звуку. На выходе у нас 70 с лишним литров(зачеркнуто) минут классического звучания Doom/Dark Metal,

Однако квартет знал, что просто так - на стандартах не проскочишь. И уже с первого альбома они разматывают весьма красивую, полифоническую музыку, с несколькими чистыми вокалами, атмосферную и одновременно заточенную на непосредственное лирическое переживание слушателя - здесь и сейчас. Как в лучших образчиках мелодического рока - куда команда и отмигрировала позднее. Но это бог им судья. А здесь у нас Ethereal.

Граждане музыканты из группы с самого начала имели неслабый музыкальный опыт. Ибо уже на первом диске выдали подборку воистину радио-хитов, где-то в разделе «сумеречноe настроение», “легкая депрессия», «вечерняя паранойя». Последнее кстати отрисовывается, вероятно харшевым вокалом, который вроде и жесткий, но моментально - при необходимости - теряет острые грани и тяготеет к эпичности и вДУМчивости. Вокалист со всеми своими голосами — один, что, конечно, давно не новость, но каждый раз вынуждая заглянуть в буклет (это хорошо, что есть куда посмотреть, там еще тексты опубликованы).

Из отличительных черт этого компакта - крепкое неоклассическое начало в его композиторском подходе. Несомненно, что автор музыки получил консерваторское образование, ну и денег у ребят на студию толковую хватило. ПЕРВОЕ видно по отчетливому акцентированию и воплощению лирических форм, и распределению материала меж солирующими музыкантами (хотя лид гитарист - один), когда в итоге имеем четкий, хотя и сложный рисунок. В отличие от обозреваемого мексиканского квартета, некоторые товарищи полагают, что чем более партий они запихнут в трэк, то тем круче. Меж тем, это далеко не так, сложное музицирование требует адекватного восприятия. Примеры экстремального жанра это как раз доказывают. А ВТОРОЕ понятно оттого, что саунд-инженер свел этот melodic Doom/Dark Metal в законченное, практически идеально звучащее музыкальное произведение. Не думаю, что это было сделано на стадии ремастировании (ну если только остались записи всех партий инструментов раздельно. Маловероятно, но НЕ невозможно).

+ два бонус трэка.

Совместный релиз GrimmDistribution и Exhumed Records (фром Эквадор).

12-страничный буклет, OBI, Pit-Art CD.

http://satanath.com/distro/item/043gd.html

Сначала я хотел раскритиковать обложку, но потом увидел, что это во тьме горящий факел на фоне какой-то горы. Причем факел составлен из элементов логотипа. Итого — впечатляюще. Далее я заметил, что издающий лейбл трактует это произведение как Dark/Black metal. Что воистину заинтересовало...

PANTHEON — это израильская формация, относительно молодая — 2018 года, но просмотрел данные на нее, и отметил, что музыканты выглядят солидно — по возрасту. Вот состав:

Nazghoul Guitars (с 2018)

Tyrant Guitars, Bass, Drums (с 2018) - (играет в Stone of Tears)

DarkDevil Vocals (с 2018) - ex-Temptation, ex-Fashion Time, ex-Vivipaourus Viscera.

Могу спорить - вы уловили, что вокалист играл в дэтовых командах. Так и есть,... но не только в дэтовых. Так что исполнительского опыта у группы немало.

Троица записала гитары и бас в иерусалимской студии Beyond Eternity – это солидный кусок металлического музла, которое реально произрастает из олдовых корней хэви-, дэт- и блэк-металла. Tyrant, между прочим, играет в хэви-группе. От того на этом компакт-диске мощный микс - убойный металлический коктейль молотова.

DarkDevil, например, поет местами как Гленн Бентон из Deicide на его ранних работах — такое специфическое форсирование голоса, когда кажется, что это не звуковая волна идет, а струя сварочного газового аппарата. И здесь я опять решил исследовать исключительно мрачный буклет. Потому что не понял, откуда здесь еще вокалы. Получается, что DarkDevil сам все спел? И это очень круто, брате, дело в том, что кроме второго экстремального вокала здесь есть и хэви-вокал, хоровые вписки,... Причем не стоит волноваться, они звучат также агрессивно, как и прочий экзорцизм от вокалиста PANTHEON.

Тройка, как вы знаете, мистическое число в металле, так что все парадоксы и самое главное, - ништяки этого канона здесь имеем по полной программе. Не буду вдаваться в теорию музыкального строительства в формате трио, отмечу вполне определенно, что здесь тем не менее ДВА гитариста (один из которых вообще мультиинструменталист). На компакте Hopelessness струнники создают брутальную и мощную рельефную лепнину, не избегая красочных мелодических акустических пассажей, которые квалифицируются как шикарные и контрастные. Контрастные - к основному дестрою, что бодро несется с дорожек этого компакта PANTHEON.

И опыт, сын ошибок трудных... вот-вот. Первый альбом команды. Музыканты просто енно знают, ЧТО они делают и КАК это нужно играть. Потому результат — внушительный.

http://morehate.com/release.php?id=344&page=2