*AVANTASIA *SWEET*EUROPE*ELUVEITTIE*CANNIBAL CORPSE*IMMORTAL*DIMMU BORGIR*
AXEL RUDI PELL
CHILDREN OF BODOM
ACCEPT
SLIPKNOT
ROSS THE BOSS (ex-MANOWAR)
POWERWOLF
AVANTASIA и истинный красавец и ветеран MAGNUM Bob Catley
SWEET
EUROPE
ELUVEITTIE
CANNIBAL CORPSE
IMMORTAL
DIMMU BORGIR
я очень польщен что ты вспомнил мой давнишний пост про CENTHRON, стал рыть и нарыл только вот это - некие люди Marr Rosario и Diego Velaskes пилят вот такое под них и пишут примерно так "...I would like to see this band live, it would be great ✨"
В остальном ничего нет - ни сингла ни live какогонить.
еще вот
— Если бы из того, что вы сделали, сочинили и исполнили, надо было бы один альбом выбрать?
— Я просто не стал бы этого делать. У меня, по самым скромным подсчетам, 25–30 альбомов. И они никогда не были раскручены или навязаны аудитории. Посему, как кто-то пошутил, у меня всего два хита: «Первый тайм» и «Как молоды мы были» (для тех, кто в танке ©, строчка «Первый тайм мы уже отыграли» из песни «Как молоды мы были» - Е.Д.). Я хохотал. Конечно, у меня есть какие-то песни, которые более-менее известны. Штук десять. Но это песни. А большие работы — вокальные сюиты: «Ностальгия» по Набокову и «Флейта и рояль» на стихи Маяковского и Пастернака или «Русские песни». Мои «Сатиры» на стихи Саши Черного до сих пор продаются…
На примере футбольной премьер-лиги могу рассказать все про музыку. Там никто особо друг друга не поливает, все очень толерантно. Кто-то сыграл плохо. Кто-то что-то не то сделал, купил не того игрока. И все как-то мило. Потому что у нас общий бизнес: мы занимаемся футболом, и наша задача — привлечь людей на стадион. Мы там как бы играем через пень-колоду, поэтому нас все подряд дерут… Но иногда можем вдруг, случайно пенальти ногой отбить и получить Заслуженного мастера спорта. Хотя как раз Акинфеев один его и заслужил…
То же самое в музыке. Есть недомузыканты, недопродюсеры, недокомпозиторы, недопоэты, недовокалисты. И журналисты, достаточно профессиональные, все находятся в связи, а в результате получается продукт, который доступен людям. Другого нет. Ты можешь смотреть хоть тысячу «голубых огоньков» подряд. И в том, и в другом, и в третьем, и в пятом, и в седьмом будут одни и те же артисты. Это 40–50 человек.
Проблема в одном: они уже старые все, как я. Им всем под 70, под 60. Но я-то еще пою! А они не поют. И это так весело — крутить плюсовую фонограмму 20-летней давности и рот под неё, как рыбка, разевать…
...ужасного стиля c новым ужасным апрельским 2025 года альбомом Death Becomes Her
FRANTIC AMBER - шведская группа MELODIC DEATH METAL/MELODIC BLACK METAL, созданы в 2008 году.
В этом квартете уже переиграло (играют) аж 11 человек, и все практически играют (играли) в большом количестве других групп, FRANTIC AMBER команда опытнейших профессионалов.
К примеру лидер-гитаристка Mio Jäger нынешнего состава имеет за плечами 5 команд, а ex-ударник Marcus Dalmanner аж 15 групп.
У FRANTIC AMBER 3 альбома (включая 2025 года Death Becomes Her), 1 EP, 11 синглов и 1 сплит 2014 года (с Accept, Entombed A.D., Belphegor и Blues Pills).
нынешний гитарист U.D.O., Dirkschneider, Everlost (еще и вокал) развивает кипучую деятельность
ANDREY SMIRNOW - композитор, аранжировщик и нынешний гитарист U.D.O, DIRKSCHNEIDER, также гитарист и вокалист российской группы Everlost, ex-Shadow Host, ex-Д.И.В.А., ex-Мастер, ex-Галактика.
У ANDREY SMIRNOW 4 своих альбомов (в том числе 2024 года Instrumentology: Vol1), 2 EP и 2 сингла.
ANDREY SMIRNOW в U.D.O.
Imp Rock and Roll. Lyrics:
I'm an Imp, baby, and I'm on fire,
Underneath the neon lights, I'm taking it higher,
In the club, it's just us, no humans in sight,
We're rocking this joint till the morning light!
I painted my skin with a shimmer so bright,
Now I glow in the dark, just like a star in the night!
I got my sharp little teeth, I got horns on my head,
But when the music hits, I forget what I've said!
Even if you're scary like an Imp, don't hold back,
Come to the dance floor, and we'll groove to the track,
I'm an Imp, and I dance with all my might,
I may look freaky, but I love the night!
I sprinkled glitter, now I sparkle and shine,
Look at me glow, yeah, I'm feeling fine!
My wings are twitching, my tail's in the air,
In the rhythm of the beat, I just don't care!
With every step, I'm breaking all the rules,
In my leather boots, I'm dancing like a fool,
My claws click on the floor, my eyes are ablaze,
In this Imp club, we're setting the stage!
Even if you're scary like an Imp, don't hold back,
Come to the dance floor, and we'll groove to the track,
I'm an Imp, and I dance with all my might,
I may look freaky, but I love the night!
Spin around, shake it up, let the chaos begin,
We're all wild here, let the party in!
No need to hide, no need to pretend,
Just keep moving, we'll dance till the end!
Even if you're scary like an Imp, don't hold back,
Come to the dance floor, and we'll groove to the track,
I'm an Imp, and I dance with all my might,
I may look freaky, but I love the night!
So if you're an Imp, and you're feeling the beat,
Get up on the floor, move those little feet,
We're the kings of the club, and the night is ours,
Dance like an Imp, yeah, we're reaching for the stars!
Source, Lyrics and MP3: https://snargl.com/demonic-creatures/imp/
YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=mt6xzLW96Q8
VK Video: https://vk.com/video-228888260_456239031
Третий студийный альбом Humbug, выпущенный 19 августа 2009 года, стал поворотной точкой в карьере Arctic Monkeys. После громкого успеха дебютного альбома Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not и уже более зрелого Favourite Worst Nightmare коллектив из Шеффилда решил отказаться от узнаваемого гитарного звучания в пользу экспериментов с психоделикой и так называемым стоунером. Альбом, записанный под влиянием пустынных ландшафтов Северной Америки и в тесном сотрудничестве с Джошем Хомми из Queens Of The Stone Age, стал в чём-то противоречивым, но в то же время одним из наиболее значимых в дискографии коллектива.
Работа над Humbug началась в 2008 году, когда группа взяла паузу после двух лет непрерывных гастролей и творческих исканий Алекса Тёрнера на стороне в проекте The Last SHadow Puppets. Музыканты начали писать материал, вдохновляясь более мрачными и абстрактными темами. Тёрнер позже отмечал, что тексты стали «менее повествовательными, более загадочными», что контрастировало с социальной направленностью ранних работ.
Запись проходила в нескольких студиях: Rancho De La Luna в Джошуа-Три, что в пустыне Мохаве в южной Калифорнии, Pink Duck в Лос-Анджелесе, под руководством Джоша Хомми и Electric Lady Studios в Нью-Йорке уже с Джеймсом Фордом, с которым группа уже работала ранее. С самого начала музыканты поставили перед собой цель "выйти из зоны комфорта", зазвучать "медленно и тяжело", в противовес предыдущим альбомам.
Сессии в Джошуа-Три, в силу уединённости и отдалённости студии, стали весьма продуктивными. Музыканты не отвлекались на гулянки и тусовки, с головой уходя в работу. Хомми поощрял эксперименты в творческом процессе, да и сам проявлял в студии изобретательность. Ударник Мэтт Хелдерс позднее отмечал, что Джош помог им поверить в себя и почувствовать свою идентичность.
Итог совпал с ожиданиями музыкантов: Humbug радикально отличался от предыдущих альбомов Arctic Monkeys. Если ранние работы в большей степени опирались на безудержную энергетику, то здесь доминировали медленные темпы, более тягучий звук и атмосферная психоделия. В немалой степени изменению звучания, конечно, способствовало добавление новых для группы инструментов. Например, почти во всех песнях звучат клавиши, что раньше было для группы почти немыслимо. Примечательно, что почти все партии клавишных исполнил сам Тёрнер. Кроме того, использовались баритоны и слайд-гитары, новые эффекты. Разнообразнее стала и игра Хелдерса, который теперь тяготел к использованию более сложных рисунков. Выделился и бас: теперь игра Ника О'Мэлли была ещё более заметна в общем миксе. В целом звук стал более плотным и густым.
В смысловом отношении песни с Humbug стали переходом от будничного реализма к иронии, гротеску, сюрреализму и абстрактным образам. Эта трансформация вызвала споры: часть фанатов сочла тексты претенциозными, но критики оценили их как шаг вперёд с профессиональной точки зрения.
Сейчас трудно представить себе развитие Arctic Monkeys без Humbug. Этот альбом стал для группы водоразделом, необходимым экспериментом по расширению границ, шагом в сторону. Поначалу этот шаг был встречен фан-базой и критикой неоднозначно, но спустя время всем стало ясно, что Humbug — неотъемлемая часть пути Arctic Monkeys и важная веха в истории группы. ПО словам самих участников группы, именно благодаря Humbug в дальнейшем они смогли позволить себе делать что угодно. Так оно и вышло.
