Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Очередной список рекомендаций из сети, но мне понравился. Из разделов списка «сайнс фикшн», «экшн», «драма» я видел почти всё, однозначно это надо смотреть любому культурному человеку, а киноману не просто смотреть – а и пересматривать. Понравился раздел «Mystery» который целиком состоит из Дэвида Линча (R.I.P.) и двух не-линчевских фильмов (из которых Identity переоценен). Тяжеловато будет осилить «Внутреннюю империю», этот фильм физически неприятно смотреть, снят на бытовую камеру 2000-х (и, честно говоря… его можно не смотреть). Список не бесспорный, конечно, как минимум сюда в раздел «Драма» нужно добавить жемчужины Ларса Фон Триера: «Нимфоманка», «Догвилль». В раздел “Mystery” также требуется как минимум «Голова-ластик» Линча.
Описание фильма: Действие разворачивается в некогда прекрасном и древнем городе Ллорисе. Он был создан эльфами много веков назад, и был местом гармонии и процветания. Но постепенно сюда прибыло много людей, установивших собственные правила. Сегодня это место погружено в пучину хаоса, беззакония, несправедливости. Всем здесь заправляет алчный и безжалостный Шериф. И под его гнетом мирный народ отчаянно надеется на справедливость, которой с каждым днем становится все меньше. Эльфы теперь вынуждены обитать по окрестным лесам, ведь они оказались изгнаны из собственного дома. А люди живут в постоянном страхе, бедности и голоде. Непосильные налоги, угрозы и запугивания стали для них обыденностью. Но однажды группа горожан решается на восстание и обращается за помощью к лесным жителям. Сумеют ли они вместе добиться свободы? И смогут ли обе стороны доверять друг дружке?
Описание фильма: Отец с сыном работают охранниками инкассаторской машины. Они перевозят на бронированных грузовиках крупные денежные суммы, золото и другие дорогостоящие грузы. Они привыкли, что их служба опасна, и тщательно соблюдают все предписания и технику безопасности. Очередная смена не становится для Кейси и Джейма исключением. Все начинается привычно, и не вызывает у них никаких переживаний. Вот только вскоре они оказываются в тщательно подстроенной ловушке. Бандиты начинают за ними погоню, постепенно окружая грузовик. В попытке оторваться от преступников, родственники въезжают на старенький и ветхий пустынный мост. Они окружены водой и грабителями. Возможно ли выбраться из этой западни? Сумеют ли они не только спасти собственные жизни, но и сохранить свой ценный груз от захватчиков? Есть ли у них идея, как это реализовать?
Коннери, став звездой международного масштаба, начал отказывать режиссёрам и продюсерам, если те не готовы отвалить гору бабла. Причём делал это открыто, без купюр. И один такой отказ чуть не изменил судьбу культового фильма...
Коннери мог сыграть Кирпича в «Большом куше/Спи*дили»
Кирпич — это такой дед с поросятами, который утилизирует трупы в свинарнике. Отморозок лютый, разговоры ведёт как в учебнике по запугиванию. Алан Форд сыграл его так, что теперь представить в этой роли кого-то другого сложно - будто ходить по охрененно тонкому льду!
Но стоп-стоп. Внимание! На эту роль сначала глаз положил сам Шон Коннери. Он заинтересовался фильмом, но перед этим сказал продюсеру Мэттью Вону (тот, что потом «Kingsman» снял): «Организуй мне показ "Карты, деньги, два ствола"».
Ну ладно, подумал Вон, устроим. Через три часа Коннери смотрит фильм, выходит, молчит... А потом, тихо так, по-бондовски говорит:
«Фильм хороший. Но... вы меня не потянете».
Вот так и пролетели, господа. А может, и к лучшему. Потому что без Алана Форда "Кирпич" не был бы таким жутким. А Коннери остался при своём — статус, понты, и толстенный чек.
После этого карьера у Шона, скажем так, пошла на спад. Последние яркие роли — это папка Индианы Джонса и капитан в «Охоте за Красным Октябрём». А потом всё, тишина. В 2020 году ушёл, 90 лет, воспаление лёгких и сердце не выдержало...
Источник: https://t.me/kinogeroivan/618
Сегодня поговорим не про персонажа, а про человека за кадром — Джеймса Гандольфини. Гениальный актёр, сыгравший Тони Сопрано так, что у зрителей мурашки по коже до сих пор. Но, как это часто бывает, за кадром всё было далеко не идеально.
К пятому сезону у Гандольфини начались серьёзные проблемы: алкоголь, наркотики, запои. На съёмки опаздывал, текст забывал, появлялся не в духе, и порой не в состоянии работать. Ситуация дошла до того, что HBO пришлось включить в контракт пункт: если он срывает съёмочный день по своей вине — платит из своего кармана.
Коллеги на площадке нервничали. Особенно Эди Фалко — актриса высочайшего уровня, всегда готова, всегда в образе. А Джеймс — то запыханный, то злой на себя, просит подсказывать текст. Но и тут парадокс: все всё понимали и многое прощали. Потому что он был двигателем сериала, вместе с Дэвидом Чейзом создавал то, что до сих пор считается вершиной телевизионного искусства.
HBO не просто волновались — они реально боялись за его жизнь. В какой-то момент руководство и друзья устроили интервенцию: собрались у босса HBO, позвали семью, друзей, коллег, даже самолёт до рехаба приготовили. Актёр зашёл, увидел всё это — и просто ушёл, не сказав ни слова.
Но вот что интересно. При всех сложностях — Гандольфини оставался душой коллектива. Каждую пятницу — угощал команду. После финала — подарил всем съёмочной группе часы с надписью:
«The Sopranos. 1997–2007. Rest in peace. Thank you. J.G.»
Сложный человек. Очень. Но без него — не было бы «Сопрано».
Источник: https://t.me/kinogeroivan/617
"Откройте, полиция!" (Les ripoux / 1984) - Опытный полицейский-пройдоха Рене обучает хитростям мошенничества своего юного напарника-идеалиста Франсуа. Напарник так входит в раж, что затмевает своего насквозь коррумпированного наставника.
Кадр фильма "Откройте, полиция!"
"Отпетые мошенники" (Dirty Rotten Scoundrels / 1988) - Судьба сводит двух отпетых мошенников - Фредди Бенсона и Лоуренса Джемисона, специализирующихся в качестве жиголо в оболванивании богатеньких дам. В городке где-то на юге Франции Фредди сначала берет уроки у мэтра Лоуренса, но, повздорив, коллеги заключают пари: кто из них первый охмурит незнакомую богатую женщину, тот остается в городе, а проигравший должен убраться. Предмет спора не замедлил явиться в виде симпатичной и обаятельной миллионерши из Америки - Дженет.
Кадр фильма "Отпетые мошенники"
"Новая рождественская сказка" (Scrooged / 1988) - Наступило Рождество. Но, к сожалению, волшебная сила этого чудесного праздника не в силах растопить лед в сердцах некоторых абсолютно черствых и самодовольных личностей. К числу подобных неисправимых типов относится магнат Фрэнк Кросс. В эту рождественскую ночь перевоспитанием Фрэнка займутся специально подобранные для этого существа. Призрак прошлого — веселый таксист из ада; призрак настоящего — современная задорная фея без комплексов, использующая методы рукопашного боя, и ужасный немногословный посланник будущего с черепом вместо лица.
Кадр фильма "Новая рождественская сказка"
Голосуем не стесняемся выбираем лучшую комедию! Голосование будет открыто до самого последнего круга второго раунда, после чего будем считать голоса и подводить итоги.
Помогите найти фильм. Короткометражка. Америка времен золотой лихорадки. Чувак с приисков хочет акций прикупить, его пытаются обмануть, но он всех круче
Автор текста: Павел Широков
Когда ты слышишь, что виабушники угарают по аниме, где призраки и пришельцы воруют у людей половые органы, первая мысль в голове — опять какая-то юмористическая наркомания, о которой через неделю все забудут. Когда полгода спустя хайп не спадает, а рекомендации становятся всё более уверенными и настойчивыми, уже закрадывается идея о том, что от тебя что-то скрывают. Когда ты начинаешь самостоятельно смотреть Dandadan, то сразу понимаешь — пропустить ЭТО было бы одной из фатальных ошибок.
Завязка у этого сериала, безусловно, упоротая. Крутая школьница Момо Аясе и забитый задрот Кен Такакура сходятся на почве конспирологии. Она доказывает ему, что духи существует, а он ей говорит о том, что мистики нет, зато есть пришельцы! В итоге их убеждения приводят к спору, толкающему молодёжь в пучину невероятных приключений и открытий о самих себе.
Посмотрев Dandadan практически залпом, у меня сложилось чёткое ощущение, что передо мной буквально продолжение культового анимационного произведения FLCL, по-нашему — «Фури-Кури». Пускай моменты лора и сеттинга отличаются, в остальном я буквально вижу нотки классики в новом проекте от Science Saru…и это прекрасный источник вдохновения.
Причём схожести можно заметить в самых разных аспектах. Начну с невероятного умения режиссёров сериала управлять историей на столь огромных и порой неадекватных скоростях. Зрителя с места в карьер бросают в однозначно абсурдные, местами пошловатые, а порой эпичные замесы, а лор подбрасывается по ходу не просто действа, а спринтерского бега…И при этом нет никакого ощущения скомканности, недосказанности или примитивности истории. Вся нужная и важная информация либо считывается из визуала, либо проговаривается быстро и чётко.
Управлять же Dandadan очень даже сложно, ибо произведение обладает крайне абсурдной формой. Оно умудряется быть и про жизнь школьников, и про японские городские мифы/легенды, и даже про саентологию и представления уфологов о пришельцах. Причём элементы вышеназванных культурных слоёв используются не только для наваливания тысячи и одной отсылки (с Годзиллы орал в голос), но и для построения собственно сюжета.
Дух Турбо-бабки, например, вполне себе имеет место в японском фольклоре, правда она больше связана с ДТП и либо предупреждает о них, либо сама вызывает аварии. А Акробатка из 7-й серии — персонаж популярной в нулевых крипипасты. Так что материал для манги, и, собственно, для её экранизации был подобран с вниманием к мельчайшим деталям, что позволяет Dandadan отличаться от многих сёненов и в целом других произведений о ёкаях и прочих японских чертях, коих в наши дни вагон и маленькая тележка.
Нефритовым стержнем всего этого безобразия является история о человеческом взрослении и познании окружающего нас с вами общества. В то время, как «Фури-Кури» был на 100% раскручен вокруг полового созревания мальчика-подростка, Dandadan показывает этот вопрос значительно комплекснее. Сюжет в равной степени раскрывается и со стороны Момо, и со стороны Кена. Мы видим те самые неловкости, непонятные эмоции и чувства, с которыми герои пытаются разобраться и которые каждому зрителю предельно близки и понятны, ибо мы все через это проходили (или проходим, зумеров не осуждаю).
И самое главное то, что благодаря высокому качеству диалогов и умению создавать контраст между абсурдным юмором и душевными ситуациями, авторам удаётся избежать кринжовости и ощущения повседневности в своём произведении. Здесь есть место и шуткам про яйца, и романтике, и берущим за душу моментам. Это позволяет создать ощущение непредсказуемого, беспорядочного, но искреннего потока мыслей и чувств очень разных личностей. Хотя, разумеется, хаос этот вполне контролируемый, и логику его развития в последствии внимательный зритель однозначно увидит.
Самое время поговорить о персонажах, которые при всей крутости анимации и сценария являются краеугольным камнем любого аниме. Действующих лиц за 12 серий, в целом, не так много, благодаря чему главные герои получают огромное количество сценарного внимания. Поэтому дуэт стеснительного Кена и бывшей хулиганки Момо прописан просто восхитительно и лично мной воспринят не иначе как самая живая и яркая пара последних лет в медиа вообще. На их примере мы чётко видим, как сложно порой людям выражать свои искренние эмоции, делать то, что хочется и вообще говорить с теми, кто тебе по-настоящему небезразличен. При этом энергии в их взаимодействии вагон и маленькая тележка, благодаря чему сюжет окончательно не превращается в драму, держась на грани разных жанров и настроений.
Причём если с Кеном всё более менее понятно (хиккан, превращающийся неспешно на глазах зрителя в мужика), то о Момо Аясе мне хотелось бы поговорить отдельно. На примере Леди из недавней адаптации DMC, да и многих современных голливудских фильмов, можно увидеть чёткую проблему — сложность с написанием крутого женского персонажа. Сценаристы или по глупости, или по желанию следовать моде, превращают прекрасных и чувственных дам в грубых, неотёсанных, матерящихся машин для убийства.
И я не говорю о том, что женщины не могут быть классными бойцами или крутыми персонажами, но они должны оставаться СОБОЙ в первую очередь. Именно поэтому Момо Аясе восхитительна тем, что умение дать леща, грозная репутация и резкие фразочки (причём как и принято у гяру — со смешиванием японского и английского языков) — лишь внешняя оболочка. За всем этим прячется от окружающего мира одинокая и энергичная личность, в которой есть место и заботе, и непоседливости, и желанию обсуждать любую фигню с тем, кто ей близок по духу.
Рассказывать про аниме и не обмолвиться словом про его визуал — бредовая идея, так что исправляемся. Dandadan даже не пытается быть приземлённым, околореалистичным, добавлять что-то там из кинематографии. О нет, перед нами мощный, подпитанный различными веществами (хотя японцам они и не нужны) полёт фантазии, который сносит крышу буквально с первых минут. И дело далеко не только в богатстве красок, хотя и с ними авторы жёстко упоролись. Раз уж мы говорили о смысловых контрастах, важно сказать и о визуальных, ибо столкновения с духами и пришельцами стилизованы по-разному. Так как призраки более близкая японцам тема, сцены с ними нарисованы в ручную и раскрашены в тёплые оранжевые и красные тона. Холодные и непонятные инопланетяне сделаны в 3D для усиления эффекта инородности, а сопровождают их преимущественно синие и зелёные оттенки.
Из важного стоит и другие мелочи: резкие движения персонажей придают им очень много живости и бодрости, стиль рисовки глаз героев меняется в зависимости от настроения сцены, а причудливые ракурсы камеры и крупные планы добавляют ещё больше хаотичности этой лихой истории.
Опенинг Otonoke от группы Crazy Nuts — один из самых диких, что я видел за свою не самую активную, но и не самую вялую карьеру анимешника. Вместо того, чтобы навалить типичного, хотя и приятного, J-rock’a товарищи замешали в один чан азиатский рэп и лиричную поп-музыку, в тексте которой буквально используются эзотерические японские слова. Это звучит и выглядит очень странно, но эффект получается настолько гипнотический, что оторваться от просмотра невозможно. Да и к тому же опенинг отлично готовит зрителя к тому, что его ждёт в дальнейшем.
А ждёт его определённо одно из лучших аниме последних лет. Я даже поставил его авансом в свой топ-10 всех времён (как-нибудь покажу), но с оговоркой, что мы на данный момент имеем лишь 12 серий с оборванной на полуслове арке. Но это единственный минус, который вообще существует у Dandadan. В остальном это крайне оригинальное по визуалу, безумное по динамике и невероятное искреннее на эмоции приключение, в которое не влюбиться можно, но мне кажется очень сложно.
🎮 🎲 Больше интересного в нашем телеграм-канале и блоге в ВК ↩ — о фильмах, играх, комиксах и всё таком, информативно и с юмором в удобном формате :)
Мы всегда рады новым авторам. Если хотите предложить статью на CatGeek или заинтересованы в сотрудничестве — пишите сюда или сюда.
Подписывайся на нас, чтобы не пропустить новые интересные посты :)
