По сюжету драмы женщина, находящаяся на грани нервного срыва, вынуждена заниматься лечением тяжело больной дочери, одновременно работать и тянуть на себе ещё тысячу бытовых и эмоциональных задач, пока её муж находится в командировке.
После просмотра. Ох, какое же это неуютное кино. И это не упрёк, а скорее точное описание впечатления. Фильм делает всё возможное, чтобы зрителю было некомфортно и тревожно, и это не из-за плохой режиссуры или слабой актёрской игры, а потому что именно так он передаёт ощущение безысходности. Картина явно целится в определённого зрителя: того, кто сможет узнать себя, свои страхи и усталость, а затем посмотреть на всё это со стороны.
Кадр из фильма "Я бы тебя пнула, если бы могла"
Меня заинтересовало название и если правильно удалось выяснить, в нём скрыта не только тема фильма, но и ключевое эмоциональное состояние героини. Здесь и бессилие, и злость, причём злости очень много, и изматывающее желание хоть как-то выплеснуть всё это наружу, будто внутри вот-вот взорвётся вулкан.
Режиссёр Мэри Бронштейн полностью положилась на Роуз Бирн, и между ними явно случилась сильная творческая синергия. Теперь обе пожинают плоды этой работы, собирая награды и признание. Думается, что при подготовке к роли Бирн многое взяла из собственного опыта, всё-таки она сама мать двоих детей.Второстепенные персонажи тоже неожиданно радуют. Известный ведущий Конан О'Брайен и репер A$AP Rocky оба органично вписываются в происходящее. Возможно, они и сами не ожидали оказаться в таком кино.
Кадр из фильма "Я бы тебя пнула, если бы могла"
Помимо этого в картине присутствует один значимый момент, эдакая хитрость - лицо ребёнка практически не показывают. Это выглядит как осознанная уловка: как бы появляется дополнительное напряжение и появляется интрига, а зрителя не отвлекают от образа матери и её состояния, подчёркивая, что именно линия материнства здесь главенствующая сила. Впрочем, именно этот подход вызвал и небольшую критику, потому что мужская сторона истории показана слишком вычурно и как будто отстранённо уходит от ответственности и проблем.
Кадр из фильма "Я бы тебя пнула, если бы могла"
«Я бы тебя пнула, если бы могла» — кино тяжёлое, изнурительное и депрессивное, но при этом очень сильное. Если вам кажется, что вас невозможно заставить испытывать дискомфорт против вашей воли, то этот фильм готов доказать обратное.
!Дорогой читатель, только сильно не ругайся, если устал видеть упоминания про тг каналы. При желании буду рад увидеть вас в моем небольшом блоге Много шума из-за кино Стараюсь вести его интересно, с различными рубриками и полезной информацией.
В безуспешных поисках признаков возможного появления НЛО в небе над небольшим городком, Малдер случайно узнаёт о серии загадочных смертей местных жителей, связанных с атакой неких "тараканов-убийц" и пытается расследовать их, будучи на месте событий, пока Скалли удалённо консультирует его по телефону. Все свидетели утверждают, что трупы были покрыты тараканами, хотя к моменту прибытия копов, тараканов обнаружено не было. Фокс находит хитиновый панцирь, состоящий по видимому из металла. Убеждённый, что происходит нечто странное, он знакомится с привлекательной женщиной, энтомологом по имени Бэмби, и вскоре узнаёт, что в окресностях городка проводятся специфические эксперименты. Обеспокоенная (и немного ревнующая) Скалли вовремя прибывает в локацию, городок накрывает массовая истерия и паника.
Паранормальное явление: таинственные тараканы, кошмарящие жителей небольшого городка.
Мнение по эпизоду: 8 из 10. Это было ни на что не похоже, и увиденное очень сложно описать - это просто надо видеть. Ироничный мета-юмор, разрушение четвёртой стены, неплохие спецэффекты, обилие противных насекомых (с тревожным музыкальным сопровождением при их появлении) динамичный темп, забавные сюжетные твисты, постоянные подколки между напарниками, нарочито сексапильная героиня, благоговейно взирающий на неё товарищ Малдер, и ревнующая Скалли. Необыкновенное дело, после окончания которого так и не понимаешь, что это было в итоге - какое всё-таки происхождение имели тараканы (технологическое, внеземное, или самые обыкновенные тараканы при странном стечении обстоятельств оказывались на местах происшествий) и какую роль играли в серии смертей, на которые возможно и не влияли. В общем эпизод, в отрыве от всех остальных серий (даже серии про цирк) это будто беззаботное, лёгкое, и немного глупое приключение, которое показывает, что "Секретные материалы" могут по-дружески посмеяться не только над собой, но и над зрителем.
P.S. В начале серии Малдер смотрит сквозь лобовое стекло своей машины на ночное небо, полное звезд, и включает дворники, чтобы смахнуть таракана. Вполне возможно этот кадр послужил вдохновением для начала фильма "люди в чёрном", вышедшего годом позже, в котором есть подобная сцена, да и тараканы в целом играют важную роль в сюжете.
1/9
Реакции, плюсы, и комментарии (ваши личные мысли-мнения) горячо приветствуются!
Я вас кинематографически приветствую уважаемые читатели: подписчики и случайные гости, в поисках интересных вариантов для просмотра вы вновь посетили убежище Генератора Отличных Кинофильмов, и с пустыми руками вы его не покинете. Ведь некоторые ленты слишком хороши и слишком малоизвестны, чтобы их не порекомендовать, либо уже порядком позабылись. И я здесь именно для этого: рассказать о них или напомнить.
Генерирую список:
Счастливчик
Lucky (2017) Жанр: драма, комедия, вестерн
Сюжет: Одинокий девяностолетний старик по прозвищу Счастливчик тихо доживает свой век в маленьком, богом забытом городишке. Изо дня в день он делает одни и те же вещи: завтракает в кафе, смотрит дома викторины на ТВ и сидит вечером в баре. В какой-то момент герой понимает, что отведённое ему время в этом мире скоро закончится. Осознание неизбежности смерти заставляет его отправиться в духовное путешествие и переосмыслить весь свой жизненный путь.
Кадр фильма "Счастливчик"
Старость не радость, и неминуемое приближение смерти штука тоже достаточно невесёлая, однако не стоит думать, что я предлагаю вам типичную "слезовыжимательную драму" с надрывом рассказывающую непростую историю. Фильм зацепил тем, что он наоборот пытается развлечь - он полон приличных шуток и кажется легковесным. По факту это такое бессюжетное юморное кинцо для настроения (так называемое feel good movie) в котором мы просто наблюдаем несколько дней из жизни нудящего и сварливого деда, после знакомства с которым, хочется жить дальше, борясь со своей судьбой, и радуясь тому немногому, что имеешь на данном этапе своего личного пути в неизвестность. А ещё здесь есть не только легендарный Гарри Дин Стэнтон, но и Дэвид Линч.
Проклятый Хомус
(2019) Жанр: ужасы, триллер
Сюжет: Молодая учительница Сардаана приезжает в деревню на работу учителем по контракту и знакомится с молодым фотографом Ньургуном. Он приглашает ее посмотреть музей, которым заправляет его отец. Ньургун отлучается по делам, а Сардаана попадает под влияние зова древнего хомуса в закрытом на замок ящике. Не осознавая, что делает, Сардаана подносит странный хомус к лицу и бьет по язычку. К ней приходит видение, которое она не успевает осознать.
Кадр фильма "Проклятый хомус"
Сегмент "якутское кино" никогда не замахиваясь на непонятное величие, продолжает приятно удивлять, малость обособленно, но вместе с тем крепко, заняв свою честную нишу отечественного кинематографа, погрязшего в бесконечном распиле финансов, череде самоповторов, однотипных военных фильмах и ворохе бездушных экранизаций советских мультфильмов. Он будто брезгует мейнстримом, с уважением обращаясь к местным традициям и фольклору - особо хорошо это заметно в жанре хоррора, который на нашей земле всегда был скорее мертв, чем жив. "Проклятый хомус" это не шедевр на века, но его сила в простоте и аскетизме - его сценарий прост, доступен, и увлекателен, атмосфера присутствует, а незнакомые актёры смотрятся очень уверенно. Пощекотать нервы желающим, он определённо в состоянии.
Сюжет: Живописный рыбацкий городок Фьелльбакка на побережье Атлантики выглядит как ожившая туристическая открытка. Именно сюда возвращается автор детективов Эрика, мечтая предаться счастливой семейной жизни и творчеству. Но тихая провинциальная жизнь таит немало секретов. И однажды вековой покой Фьелльбакки взрывается новостью о жестоком убийстве.
Кадр фильма "Убийство у моря"
Заслуживающий внимания, гипнотический шведский триллер, исполненный в соответствии и с неписанными законами скандинавского нео-нуара, который многие из нас полюбили, став его ценителями: мрачная атмосфера, неприветливые, но величественные пейзажи, спокойно развивающийся сюжет, подающийся сдержанно и бесстрастно. История идёт в двух временных периодах: в настоящем, где происходит расследование, и в прошлом, рассказывая о группе молодых людей переживших Вторую мировую войну. В сюжет грамотно вплетены военные события, плоды которых придётся пожинать в наши дни. Очень понравилось, что автор не ищет правых и виноватых, не пытается указывать, что такое хорошо, и что такое плохо. Это максимально честно по отношению к вдумчивому зрителю, способному делать собственные выводы. Рекомендую к просмотру.
Невозможное
Lo imposible (2012) Жанр: драма, триллер, фильм-катастрофа
Сюжет: Британское семейство, отдыхающее с детьми в Таиланде, оказывается в эпицентре удара разрушительного цунами.
Кадр фильма "Невозможное"
Кино, к которому я оказался морально и эмоционально, совершенно не готов как зритель, так как изначально настроился на голливудский размах, эпичность, и наличие развлекательных элементов: юмор, героизм, зрелищность - классика жанра по заветам дедушки Роланда Эммериха. Однако накрыло меня волной искренней и сильной, максимально открытой и доступной для понимания истории о трагедии, судьбе, любви и внезапных жизненных испытаниях. Истории реалистичной и в то же время невероятной, жизнеутверждающей, и на редкость трогательной. Создатели ленты будто знали, как именно можно тронуть струны моей души, и я пару раз прям держался, просто чувствуя как предательски начинают дрожать губы и увлажняться глаза. И самое важное кино увлекает, хоть и не веселит - его действительно интересно смотреть: великолепные актёрские работы, визуальные эффекты, декорации - всё работает на погружение. Рекомендую к просмотру - всем и каждому, такое эмоционально мощное и увлекательное зрелище пропускать не стоит.
Опустевший город
Reign Over Me (2007) Жанр: драма
Сюжет: Чарли Файнман и Алан Джонсон когда-то вместе учились в колледже и делили одну комнату в общежитии. Спустя годы они встречаются вновь и возобновляют дружеские отношения. Судьба по-разному обошлась с ними и случайная встреча становится для них переломным моментом в жизни, поскольку и тот, и другой как никогда испытывают потребность в преданном друге.
Кадр фильма "Опустевший город"
Сильная лента, которая раскрывает потенциал Адама Сэндлера, выдавшего невероятный и пробирающий на эмоции перформанс уничтоженного трагедией человека, отгородившегося от всего мира и оказавшегося на грани помешательства, скрывая скорбь за потребительским образом жизни (существованием) инфантильного и несколько агрессивного подростка (музыка, видеоигры, кино). Это очень личное и трогательное кино, которое лучше смотреть в одиночестве, исключив отвлекающие факторы. Оно способно разбить зрительское сердце, поговорить на сложные темы, и то, что зацепило меня больше всего - это открытый финал истории о пути отчаянного и бесконечного бегства от всего, и неравнодушных людях, которые пытаются создать условия для того, чтобы бегущий остановился, рассказал свою историю, и сделал первый шаг в обратном направлении. Навстречу миру, и навстречу жизни.
Вот и всё на сегодня ребята! Благодарю за внимание, если пост понравился или был полезен, то вы знаете, что делать! Филиал в ВК Филиал в Дзен Филиал в Telegram
Без лишних слов выбираем самую зрелищную, крутую, атмосферную, милую сердцу, самую смешную, лучшую кинокомедию 90-х с помощью простого голосования. Правила первого круга просты: выбрать можно только один фильм, два кандидата из четырёх, набравшие большинство голосов проходят дальше.
Тридцать четвёртый раунд первый круг:
"Четыре комнаты" (Four Rooms / 1995) Четыре новеллы, связанные одним героем — коридорным Тедом, вышедшим на работу накануне Нового года. Он попадает на шабаш ведьм, чуть не погибает от руки ревнивого мужа, еле уносит ноги от шаловливых детишек гангстера и принимает участие в странном пари эксцентричных господ.
Кадр фильма "Четыре комнаты"
"Армейские приключения" (In the Army Now/ 1994) Закадычные друзья Боунз и Джек вовсе не думали становиться героями. Они записались в резервисты американской армии, чтобы заработать денег и открыть собственный магазин. Но тихой службы в тылу не получилось. Свободный мир опять в опасности, и вот уже бравые вояки отправляются сражаться в Африку. Это совсем не входило в планы Боунза и Джека, которых по уровню героизма в крови обогнал бы и кролик. Но тут, по иронии судьбы, дело обернулось так, что именно этому эксцентричному дуэту предстоит внести основной вклад в победу.
Кадр фильма "Армейские приключения"
"Мистер няня" (Mr. Nanny / 1993) Громила Шон Армстронг устраивается телохранителем в семью изобретателя. Охранять приходится в основном детей хозяина. Эти юные технари придумывают технические орудия пытки для своего «усатого няня». А в это время бандиты охотятся за их отцом, чтобы отнять у него изобретение. Вот тут-то и пригодились изобретения юных технарей - от бандитов просто пух и перья полетели.
Кадр фильма "Мистер няня"
"Мир Уэйна" (Wayne's World / 1992) Гарф и Уэйн — молодые отвязные ребята, авторы и ведущие телепрограммы «Мир Уэйна». Случайно увидев эту полулюбительскую передачу местного кабельного ТВ, преуспевающий бизнесмен понял, что на этом можно сделать деньги. Он заключает с ними грабительский контракт, но ребята не могут идти на поводу у чистой коммерции. Дело оборачивается конфликтом, да тут еще бизнесмен положил глаз на рок-певицу Кассандру, к которой Уэйн очень неравнодушен. Ребята берут инициативу в свои руки.
Кадр фильма "Мир Уэйна
Лучшая комедия 90-х 34 раунд 1 круг
Голосуем не стесняемся выбираем лучшую комедию! Голосование будет открыто до самого последнего круга первого раунда (их будет много), после чего будем считать голоса и подводить итоги, выводить общий список.
Реакции, плюсы, и комментарии (ваши личные мысли-мнения) горячо приветствуются!
P.S. тем кто настроен строго на битву жанровых титанов - повсеместно известных комедий (кроме которых, возможно, вы ничего и не смотрели) рекомендую немного отдохнуть. Она будет позже.
Ходили сегодня с мужем на триллер "Горничная" в кино. Зал был практически полон. Красивые актеры. Сидни Суини, которая мне очень нравится. Аманда Сейфред, которая мне не нравится, но играет хорошо. В главной роли очень красивый и обаятельный актер. В роли садовника - тоже красавец. Красивая картинка. Все дорого-бохато.
Зал ржал весь фильм. Ну очень тупая поделка. Не знаю, может пиндосам такое и заходит, но нам, как оказалось, от такого не страшно, а смешно.
В общем, рекомендую 10 из 10, если хотите весело провести время.
Без этого не стоит жить! И я до сих пор время от времени испытываю влюбленность. Пока я люблю - я живу. Я вышла замуж в 21 год. У меня был очаровательный муж, звукооператор на «Мосфильме», с которым мы прожили 26 лет. Мы с ним познакомились на съемках, они длились полгода. А когда закончились, я вышла за него замуж. У нас свадьба была в яблоневом саду.
Цветы он мне вообще не дарил. Зато по утрам каждый день приносил свежую сметану, булочки, творог, яйца. Он материально за мной ухаживал. Мой муж, Владимир Васильевич, решил, что меня надо кормить хорошей, доброй пищей, чтобы я была такая же вкусная и бело-розовая. Никогда не жалела, что рано вышла замуж. Жалею только, что он так рано ушел. Мы жили душа в душу, и все, что я знаю в этой жизни, все свое образование получила от своего мужа. Это был очень разносторонний человек, который обладал удивительным даром рассказчика. Он очень много читал и рассказывал мне всякие истории до трех, четырех часов ночи. Мы стали родственными душами еще и потому, что он тоже любил историю, поэтому мне было с ним очень интересно. Муж принимал меня такой, какая я есть. Никогда не устраивал мне сцен, даже если я приходила домой очень поздно. Сам никогда не ходил на банкеты, потому что не очень это любил, но всегда отпускал меня туда со спокойной совестью. Только говорил: «Позвони, если задерживаешься». Я лишь однажды ему не позвонила. Прихожу домой, а он спит. Время — пять утра. Я так обиделась: «Как тебе не стыдно, жена пришла в пять часов утра, а ты спишь». Он говорит: «А что я должен был делать?» — «Как что? Волноваться!».
Нет-нет-нет! Сделайте это сексуальнее. Так, будто ваше тело ласкает любовник.
Говорят, падение в середине танца не было запланировано сценарием, но режиссёр решил оставить эту случайность, поскольку она хорошо отражала характер героини
«Американский Психопат» — отличное кино, подарившее нам кучу мемов с Кристианом Бейлом
А еще — культовую сцену с визитками (которую миллион раз монтировали / обыгрывали и переделывали)
Напомню контекст — 4 вица-президента компании по очереди показывают свои визитки друг другу и за счет этого как будто пытаются расставить себя в иерархии (у кого самая крутая, модная и тд). В итоге все лучшей оказывается визитка Пола Аллена.
Все визитки похожи до одной — что подчеркивает абсурд ситуации.
Но давайте наберемся психопатического занудства и всерьез разберем все эти карточки с типографской точки зрения. Ведь отличия и нюансы тут действительно есть. Тут не все мысли мои — я много наблюдений по дизайну взял с сайта Hobancard (особенно насчет шрифтов)
Собственно, сама сцена (если вдруг кто забыл / не смотрел):
Всего мы разберем 4 визитки (и даже одну бонусную)
Забавный момент — буквально на всех визитках слова «Mergers and Acquisitions» («Слияния и поглощения») написано с ошибкой (Aquisitions вместо Acquisitions).
А еще в сцене все персонажи в одинаковых очках Oliver Peoples.
1/3
И все они вице-президенты, причем даже их контактные данные совпадают. Возможно, это отсылка к фильму «Уолл стрит», где Гордон Гекко рассказывал, что поглощает компанию, в которой 33 вице-президента, которые непонятно что делают:
1/4
И начинаем разбор первой визитки, Патрика Бейтмана
Согласно фильму, карточка Патрика напечатана на бумаге цвета «кости» и набрана вымышленным шрифтом под названием «Silian Rail». Фактически шрифт, по-видимому, является Garamond Classico SC.
Ключевые особенности:
пропущен пробел после & в Pierce & Pirece
имя и должность смещена влево вниз относительно центра
верхний отступ гораздо больше нижнего
Из достоинств:
шрифт выбран хороший (Garamond довольно известный и консервативный, в целом хорошо сочетается с финансовым сектором, где работает Бейтман)
отпечатано дорогим типографским способом (мы видим оттиск от букв)
Но в целом, визитка довольно неряшливая и несбалансированная — можно додумать, что Бейтману, который стремится во всем соответствовать по форме, но не понимая содержания, здесь был важен внешний вид (способ печати и шрифт), а не детали и суть (расположение текста и отсутствие опечаток).
Карточка Ван Паттена
Следующую карточку мы смотрим Дэвида Ван Паттена. Сходу видим, что опечатки с пробелом после & в «Pierce and Pierce» у него нет. Дэвид описывает свою карточку как «яичная скорлупа с шрифтом Romalian», но на самом деле это шрифт Bodoni.
Особенности:
Снизу отступ сильно больше, чем сверху (та же проблема, что у Бейтмана, но наоборот — мне кажется поэтому нам их показывают вместе в одном кадре)
Отступы от краев слева и справа — не совпадают в верхней части и в нижней
По горизонтальной оси текст выровнен корректно (в отличие от Бейтмана)
Нет оттиска (как у Бейтмана), но Ван Паттен скрывает это рельефной бумагой.
Шрифт более модный для конца 80-ых (например, использовался для заголовков Vogue)
Карточка лучше бейтмановской в деталях, более модная, но чуть дешевле сделана (нет оттиска).
Карточка Брайса
Третьей идет карточка Тимоти Брайса. Он представляет ее словами «рельефные буквы, бледно-белый нимб».
Особенности
Шрифт — вечная Helvetica
Такая же проблема, как у Бейтмана, сверху слишком большой отсуп (и несбалансированный порбел между центральной и нижней строкой)
Тоже используется рельефная бумага, а вот буквы — точно не рельефные (мы видим отсутствие оттиска на задней стороне, когда он вынимает визитку)
Вывод — самый удачный выбор шрифта, хорошо «состарившаяся» визитка, но лишенная какой-то выразительности (слишком скучная для 80-ых).
Ну и наконец карточка Пола Аллена
Итак, особенности:
Бейтман говорит, что там есть водяные знаки, но никаких следов этого нет (да и вообще это крайне нереалистично для такой толстой бумаги)
Сама бумага гладкая, похожая на бумагу Патрика, но более белая
Сбалансированное расположение текстов (отступы совпадают, нет разрывов, удачная идея разбить нижнюю строку на две)
Напечатано с оттиском, также как у Бейтмана
Шрифт — Copperplate Gothic (который, кстати, также используется в титрах фильма).
Видим оттиск от букв на задней стороне
В целом, визитка Пола Аллена действительно во всем лучше остальных карточек. В нем хороший шрифт, лучший баланс и самая качественная печать с оттиском.
Собственно, такая удачная визитка (а также то, что Аллену удалось получить столик в ресторане «Дорсиа» в пятницу вечером) является причиной, почему Бейтман решил убить Аллена — в его психопатичном мире для него это угроза и конкуренция.
(Бонус) Карточка Луиса
Помимо этой сцены, нам показывают еще карточку. Это яркая двухцветная визитка Луиса Каррутерса. Особенности:
печать зелеными чернилами и золотой фольгой
Единственная визитка, где сначала идет фамилия (почему-то заглавными буквами), а потом имя
центральная строка смещена влево и верхний отступ сильно больше нижнего
несогласованные отступы у текста справа вверху
В целом, его визитка — самая яркая и дорогая, но выполнена настолько некачественно, что выглядит просто нелепо и смешно.
Кстати, Луиса играет актер Мэтт Росс, который также известен за роль Гэвина Белсона из сериала «Силиконовая долина»
1/2
Заключение
Все, выключаем психопатическое внимание к деталям и включаем здравый смысл.
Самое абсурдное во всей это сцене — это то, что как раз визитки то у них должны быть одинаковыми (корпоративный стиль, единый формат и тд).
Но при этом сцена (да и весь фильм) отлично передают внутреннюю пустоту человека, застрявшего в корпоративном мире — где нет живого, у всех одни и те же прически, пластиковые реакции и даже визитки.
Обожаю моменты, когда Бейтман мгновенно переключается с «доброжелательного» общественного лица на холодный взгляд убийцы
Кстати, свою актерскую игру Бейл основывал на Томе Крузе — он увидел выпуск вечернего шоу Рози О'Доннел с Томом и заметил яркую энергичность с абсолютной холодной пустотой в глазах.
По сути, даже неважно, совершал Бейтман преступления или нет — мир, в котором можно начать ненавидеть человека за то, что у него лучше визитка — уже кажется достаточно безумным.
Даже если визитка Пола Аллена и правда лучше, как мы выяснили :)
Спасибо за прочтение! Мой телеграм-канал Одно Кино: t.me/odno_kino
