Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Я ждал пока выйдут все серии TLOU s.2. Ребята, это трешак полнейший. Мискаст буквально всех. Игра актеров - дно. Рэмзи - ужасна. Эбби - не внушает ничего, кроме жалости за убогую внешность. Не верится, что это НВО. Так изгадить наследие великой игры. Очень обидно.
💽Капитан Америка: Новый мир Фильм 2025 в хорошем качестве (FullHD 1080)
🇷🇺Перевод: профессиональный, дублированный [официальный звук / MovieDalen]
🕐1 час 58 мин.
🍿Captain America: Brave New World
🎨Жанр - Фантастика, Боевик
🇺🇸🇨🇦Страна - США, Канада
👨🎓Режиссер - Джулиус Она
👨💼В главных ролях - Энтони Маки, Харрисон Форд, Дэнни Рамирес, Шира Хаас, Карл Ламбли, Тим Блейк Нельсон, Джанкарло Эспозито, Зоша Рокемор
📑Описание:
Новый президент США Таддеус Росс решает назначить Капитана Америку на официальную должность. Но в прошлом между ними были разногласия, и Сэм сомневается, что это хорошая идея. Этим же вечером на президента совершается покушение. Уилсон уверен, что предатель скрывается среди ближайшего окружения Росса.
📈Рейтинг:
Кинопоиск - 5.3
IMDb - 5.7
🌏Премьера (мир) - 11 февраля 2025
Канал Pop Corn Foxi
Гражданская война – вещь жуткая, однако сама по себе ситуация слома привычного жизненного уклада создаёт множество комических ситуаций. Вспомните действительно смешные эпизоды "Белой гвардии" и "Бега". Ну а фильм "Бумбараш", снятый именно в жанре трагикомедии, ещё и полюбился зрителю.
Надоело воевать!
"Бумбараш" вышел на экраны 1 мая 1972 года. Изначально картина подверглась жёсткой цензуре, и её даже хотели запретить к показу. Однако, у нее появился влиятельный заступник, контр-адмирал Тимур Аркадьевич Гайдар, сын знаменитого Аркадия Гайдара, по произведениям которого и сняли "Бумбараш".
2. Основой для сценария послужили произведения Аркадия Петровича Гайдара: неоконченная повесть "Талисман", более известная под названием "Бумбараш", очерковая повесть "В дни поражений и побед", а также опубликованные в газетах рассказы о Лёвке Демченко: "Лёвка Демченко", "Конец Лёвки Демченко" и "Гибель 4-й роты".
Кадр со съемок
3. Фильм решили делать на Киевской киностудии им. Довженко. Сначала режиссером картины назначили Абрама (Аркадия) Ароновича Народицкого, а сценаристом – Евгения Николаевича Митько. Но так как Абрам Аронович в начале 20-х сам воевал с повстанцами в Тамбовской области, то он видел фильм как исторический, серьёзный, снятый по классической схеме. Однако, когда черновик сценария представили на худсовете киностудии, её членам такой подход к материалу не понравился. В результате в режиссерскую группу ввели ещё одного режиссёра, недавнего выпускника ВГИКа, Николая Георгиевича Рашеева. В результате получился прекрасный дуэт, подаривший нам замечательный, веселый и одновременно очень грустный фильм "Бумбараш".
Екатерина Васильева, Валерий Золотухин, Юрий Смирнов, Александр Хочинский, Наталья Дмитриева.
4. Изначально на главную роль Бумбараша пригласили, и даже начали снимать Михаила Ивановича Кононова. Но, Евгений Митько уже несколько лет сотрудничал с "Театром на Таганке", и предложил Николаю Рашееву посмотреть актера театра Валерия Сергеевича Золотухина. На тот момент он уже был известен по работе в фильме Владимира Назарова "Хозяин тайги" (1968). Там он исполнил главную роль старшины милиции Василия Фокича Серёжкина.
М. Кононов фильм "Начальник Чукотки"
Рашеев сходил в театр, посмотрел на игру Золотухина на сцене, пообщался с ним и пригласил на пробы. Однако как раз в то время Валерий Сергеевич ждал утверждения на главную роль в фильме Абрама Матвеевича Роома "Преждевременный человек" (1971). Для Золотухина роль Якова Богомолова в этом фильме была куда предпочтительнее, он мечтал о ней. Когда пришло время ехать в Киев на пробы, он съездил, но отыграл кое-как, и в результате утверждён не был. И тут вмешался "его величество случай". Золотухин обнаружил телеграмму с оповещением о том, что на роль Якова Богомолова его тоже не утвердили , от таких новостей Золотухин впал в депрессию и запил. Через 3 дня он понял, что остался без подработки, недолго думая, он позвонил Рашееву и уговорил провести с ним повторные кинопробы.В этот раз Золотухин выложился по полной и, так как предполагалось, что главный герой будет петь, то Золотухин, по совету сценариста, взял гармонь и запел. После этого его сразу же утвердили на главную роль Семёна Бумбараша.
5. Примечательно, что имя Бумбараша (Семён) ни разу не упоминается в фильме. Даже близкие люди обращаются к главному герою «Бумбараш» или «Бумбарашка», как если бы это было его прозвище. В фильме можно видеть паровоз серии 9П, что является исторической неточностью: выпуск данной модели локомотивов начался только в 1935 году.
6. Другой курьёз с подбором актёров произошёл при выборе исполнительницы роли Атаманши – Софьи Николаевны Тульчинской. Дело в том, что сценарий изначально писался под Екатерину Сергеевну Васильеву, которую Рашеев знал еще со времен ВГИКа. Однако, главный редактор киностудии им. Довженко очень хотел, чтобы эту роль исполнила его супруга. Спорить с большим начальством режиссёрам было не резон, и все решили, что пусть их рассудят кинопробы и худсовет.
В назначенный день Васильева пришла на кинопробы, ознакомившись с текстом, только спросила: "А, она, что с прибабахом?", после чего блистательно отыграла на камеру. Затем пригласили 2-ю соискательницу на роль Соньки, провели съемку. Результаты показали главному редактору студии и спросили: "худсовет проводить будем?", на что тот ответил: "не надо, и так все ясно". Так Екатерину Васильеву утвердили на роль Атаманши.
7. Начались съёмки. И практически с первого эпизода чуть не произошел несчастный случай. Снимали начало фильма, где Бумбараш летит на воздушном шаре. Для съемок использовали подъёмный кран, в какой-то момент его машинист не справился с управлением, и кран стал падать. Золотухин не растерялся и успел выпрыгнуть из корзины избежав травм.
8. А в другой раз чуть не сварили в ванной актрису Екатерину Васильеву. По сюжету она сидела в ванне, под которой был разведен костер, ассистент следил за дровишками. А поблизости Золотухин травил анекдоты, заправляя их ядреными деревенскими частушками. Ассистент заслушался и не обратил внимания, что Васильева уже в третий раз терпеливо намекает, что ей горячо. Когда же ей стало совсем невмоготу, она выскочила из ванны совершенно голая и с воплем: «Суки, вы же меня сварили!», — понеслась прочь. Потом ждали, пока ванна остынет.
Т. Васильева
9. Режиссерам и сценаристу удалось очень верно уловить иронический тон гайдаровской прозы и в комедийной, а местами даже водевильной форме изобразить на экране трагедию «маленького человека», вернувшегося с войны и вновь на войну попавшего. Воплотить замысел создателям удалось с помощью великолепного актерского состава и замечательных песен, написанных композитором Владимиром Дашкевичем на стихи Юлия Кима (указанного в титрах под псевдонимом «Юрий Михайлов» — в то время Ким был в опале у советских чиновников от искусства). Картина снималась на Украине, в Каневском районе Черкасской области — неподалеку от тех мест, где в 1941 году воевал и погиб Аркадий Гайдар.
— Сейчас места, где проходили съемки фильма «Бумбараш», находятся под водой: в 1970-х годах в этом районе было создано Каневское водохранилище.
10. При съемках финальной сцены картины также не обошлось без происшествий. Когда Гаврила, брат Бумбараша в исполнении Юрия Смирнова, выстрелил и "убил" Варвару, Наталью Дмитриеву, холостой заряд повредил актрисе руку: в холостом патроне нет пули, а гильза завальцована "звёздочкой", при выстреле фрагменты гильзы иногда обрывает и на расстоянии 10-15 метров они могут нанести ощутимые травмы.
11. Для съёмок массовки удалось нанять всего 30 человек, а требовалось значительно больше. Поэтому, при съёмках входа в село "белых", "красных" и "зелёных" массовку приходилось постоянно переодевать то в белых, то в красных, то в зелёных. Слава Богу, костюмов хватало.
– В сценах, когда в селе меняется власть, нам пришлось пойти на хитрость, – смеется режиссер. – Помните, сначала приходят «красные», затем тут же «белые», потом – бандиты. А удалось собрать всего человек тридцать массовки и с десяток лошадей, но нужно-то было намного больше. Мы снимали эпизод с «красными», затем, не меняя расположения камеры, переодевали людей и продолжали их снимать уже в роли «белых», а после этого снова переодевали в бандитов.
Кроме того, для съёмок нужно было много лошадей. Председатель колхоза помогать киногруппе не спешил, и тогда к нему отправили переодетого в милицейскую форму Валерия Золотухина. И ему, выдававшему себя за оперуполномоченного из Киева, пришлось «выбивать» у председателя местного колхоза коней для съемок. На угрозу артиста: «Расстреляю!» — тот перепугался до смерти и собрал лошадей со всей округи. Ещё одним послом от киногруппы стал актёр Роман Ткачук, который был очень популярен благодаря участию в "Кабачке „13 стульев“". В результате лошадей собрали со всей округи.
Роман Ткачук
12. Так же стоит отметить, что фильм снимали поздней осенью, до Украины уже добрались заморозки, а Бумбараш по сюжету в одной из сцен отсиживается в болоте. Нужно ли говорить, что за время съемок актер продрог до костей, и его всего облепили пиявки.
13. В конце концов, съёмки завершились без жертв, съемочная группа вернулась в Киев без потерь. Режиссеры смонтировали ленту, настало время пройти оценочную комиссию. И вот тут-то у них начались неприятности. 24 марта 1972 года на премьерном показе "Бумбараша" в Доме кино его увидел один из членов Политбюро, который заявил, что фильм будут транслировать только через его труп, и уехал в отпуск. Создатели картины не преминули этим воспользоваться. В результате фильм комиссию прошел с ходу, правда, из него вырезали ту сцену, где Бумбараш "облегчается" по малому, чтобы заставить воздушный шар взлететь выше.
Уже на следующий день после премьеры первой серии "Бумбараша" грянул гром. Узнав, что из фильма вырезали сцену "облегчения" главного героя, возмутился наследник автора произведения, сын Аркадия Гайдара – Тимур, который в то время работал в газете "Правда". Он позвонил председателю Гостелерадио Сергею Лапину и высказал ему всё, что думает по этому поводу. Обескураженный Лапин клятвенно пообещал восстановить справедливость и вернуть фильму первоначальное состояние. И не обманул: с тех пор "Бумбараш" показывают без купюр.
14. В редакцию телевидения направился целый поток гневных писем от участников Октябрьской революции и Гражданской войны. Писали, что: "создатели картины попрали коммунистические идеи и извратили события юности бойцов с контрреволюцией". Требовали расстрелять всех, кто снимался и кто создал картину.
Положение спас сын Аркадия Гайдара, сказав, что "Бумбараш" – единственный удачный фильм, снятый по прозе его отца. Ну а за Валерием Золотухиным надолго и прочно в народе прилепилось прозвище "Бумбараш".
15. Песни из фильма «Бумбараш» с экрана моментально «ушли в народ». Поэт Юлий Ким и композитор Владимир Дашкевич сочинили к этой картине целую россыпь хитов. Для Валерия Золотухина, к примеру, своеобразной «визитной карточкой» стала песня «Ходят кони». Помните? «Ходят кони над рекою, ищут кони водопоя... »
... Ах, куда мне деться,
Дайте оглядеться,
Спереди застава, сзади — западня
Белые, зеленые, золотопогонные,
А голова у всех одна, как у меня».
В 2004 году на экранах вышел фильм "72 метра", рассказывающий про моряков-подводников, оказавшихся в затонувшей подводной лодке. Лента стала настоящим хитом как среди зрителей, так и среди реальных подводников и большинства критиков.
И сегодня я хотел бы рассказать о том, как снимали фильм "72 метра", а также показать интересные кадры со съемок этой потрясающей ленты.
1. Я думаю, что многие из вас знают, что картина "72 метра" была посвящена морякам атомной подводной лодки "Курск", затонувшей в Баренцевом море в 2000 году. Но на самом деле сценарий для этой ленты был написан не с нуля.
Владимир Хотиненко
В его основе лежат рассказы подводника Александра Покровского, выходившие в сборниках "72 метра" и "Расстрелять!". Они были написаны еще задолго до трагедии.
2. Идея снять фильм про подводников принадлежит режиссеру Владимиру Хотиненко. По его словам, ему очень не нравилось, что когда речь заходила об аварии на той или иной подводной лодки, по ТВ освещались лишь причины и мировые проблемы, но никто не обращал внимание на то, что чувствуют члены экипажа, находясь в безвыходном положении, и что они делают в такой ситуации.
Хотиненко прочитал "тонну" литературы и посмотрел огромное количество фильмов и репортажей о затонувших подврдных лодках, прежде чем приступить к съемкам фильма. И это, безусловно, принесло свои плоды.
3. В фильме принимала участие самая настоящая подводная лодка "Алроса". Вот только членов съемочной группы не пустили внутрь, поэтому все внутренности приходилось воспроизводить в павильонах студии. Именно там построили копию лодки в небольшом бассейне.
Кстати, это не первый кинематографический опыт для "Алросы". Еще до этого она уже появлялась в фильме "Первый удар" с Джеки Чаном в главной роли.
4. Хотиненко сразу понимал, кого он хотел видеть в главных ролях в своем фильме. Благо, большинство из них сразу же согласились сниматься в фильме, причем первыми откликнулись Марат Башаров и Андрей Краско. Такие актеры как Владислав Галкин, Сергей Гармаш, Игорь Ливанов и др., также согласились без особых раздумий.
5. Роль врача Черненко (единственного гражданского человека) исполнил Сергей Маковецкий. По словам автора произведения Александра Покровского, он намеренно ввел в сюжет гражданского человека по неcкольким причинам.
Первая причина заключается в том, что у подводников (по словам самого Покровского) врач на подводной лодке считается ненужным человеком. Еще более ненужным мог бы быть только химик. Поэтому он является объектом насмешек.
Вторая же причина заключается в том, что именно глазами этого гражданского человека читатель (ну или зритель) наблюдает за тем, как работает команда. И самое интересное, что именно он становится последней надеждой на спасение экипажа.
6. Персонаж Андрея Краско (капитан 1-го ранга Геннадий Янычар) получился очень интересным персонажем, и во многом это заслуга самого Краско. Он лично дописывал некоторые реплики своему персонажу, а также создал ему определенные черты характера.
Взять хотя бы ту популярную сцену, где грозный Янычар сначала отчитывает подчиненного Легоступова за безграмотность, а затем на полусогнутых бежит к своей жене, чтобы рассказать ей про то, что купил картошку. Всё это придумал сам Андрей Краско.
7. Некоторые сцены из фильма были взяты из реальной жизни. Взять хотя бы тот самый момент ,когда обнаруживается, что всего один дыхательный аппарат находится в исправном состоянии.
Именно така ситуация произошла в 1983 году на Камчатке с подводной лодкой "К-429". Во время тестового погружения вода просочилась через вентиляцию, из-за чего лодка пошла ко дну. Лишь после аварии выяснилось, что правтически все кислородные баллоны оказались пустыми.
Два добровольца использовали исправные баллоны, чтобы подняться наверх и позвать на помощь. В результате было спасено 104 члена экипажа из 120 человек.
8. Натурные съемки проходили в четырех городах, а именно в Севастополе (Крым) и трех городах Мурманской области (Гаджиево, Североморск и Полярный).
9. Если присмотреться, то можно увидеть, что в рапорте, который держит Янычар, написана реплика Андрея Краско в качестве подсказки: "Ты знаешь, какая у тебя фамилия? Легкоступов… то есть легкий, можно сказать воздушный, ты чего написал?"
10. Владимир Хотиненко хотел, чтобы в его фильме звучала настоящая музыка, которая пробирала бы душу каждого зрителя. Поэтому он решил обратиться лично к знаменитом итальянскому композитору Энио Морриконе.
В письме к композитору Хотиненко обозначил, что нашей стране (как и фильму) нужна красота и надежда, что всегда присутствует в его музыке. Композитор решил ознакомиться со сценарием и в итоге согласился написать музыку к фильму.
11. Настоящим морякам-подводникам очень понравился фильм. Но все же они указали режиссеру на некоторые неточности. В частности они указывали на то, что мина времен Второй мировой войны не могла бы нанести столь значимые повреждения современной подводной лодке, да и вода так быстро бы не заполнила отеки.
12. Критиками фильм также был воспринят благосклонно. Лишь глава "Союза писателей Украины" Виктор Баранов посчитал, что в ленте содержится пропаганда национальной розни.
13. Однажды, во время перерыва между съемками, к Андрею Краско, который сидел в кафе с коллегами, подошел настоящий моряк и обратился к нему:
"Товарищ капитан первого ранга, мне очень нравятся фильмы с вашим участием, можно попросить автограф?"
Офицер прекрасно знал, что Андрей Краско - это не настоящий капитан, а просто актер, но он решил обратиться к нему по форме, так как тот был в капитанской форме, да и просто, чтобы показать свое уважение к актеру.
14. Бюджет фильма "72 метра" составил 1,6 миллионов долларов. Кассовые же сборы составили 2,6 миллиона долларов.
15. Фильм "72 метра" получил премию "Золотой орел" в 2005 году в номинациях "Лучший фильм" и "Лучшая музыка". Не зря Хотиненко привлек к фильму Энио Морриконе.
Ну а на сегодня у меня всё. А как вы относитесь к фильму "72 метра"? Напишите ваше мнение в комментариях. Также, не забудьте поставить лайк и подписаться на нас, чтобы не пропустить выхода новых статей.
До сериала за Винсентом Куратола числилось всего пару эпизодических ролей. По профессии он был… строитель. Впрочем, учитывая, как часто в Сопрано всплывает стройка, это даже в тему!
Актёрской школы за плечами не было — Куратола только начал пробовать себя в этом деле. И сначала всё шло криво: на пробы он опаздывал, интереса особого не проявлял, а конкуренция была жёсткая — вокруг сплошь бывалые актёры...
Но он зашёл с другой стороны. Пока остальные орали реплики Джонни Сэка как сумасшедшие, Куратола играл холодно, сдержанно, почти по-деловому. И именно это зацепило продюсеров. Ну и сигарета в зубах у него смотрелась как надо — в духе мафии. Всё срослось!
Источник: https://t.me/kinogeroivan/659
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов (и сериалов) промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Кристофер Ламберт и Талиса Сото позируют для промо-фото к премьера фильма "Смертельная битва" (1995). Постановщик фильма в многочисленных интервью заявлял, что Ламберт был одним из самых приятных, внимательных, и учтивых людей на съёмочной площадке, а его непринуждённое отношение лишённое капризов присущим голливудским звёздам, положительно влияло на других, менее опытных актёров. Поскольку Кристофер был самым высокооплачиваемым из задействованных лицедеев, студия могла позволить его только на несколько недель съёмок крупных планов в студии, продюсеры даже не предлагали ему поездку в Тайланд, там должны были просто задействовать его дублёра, но актёр полагая, что подобный подход навредит производству, отправился на съёмки вместе со всеми, без какой-либо дополнительной оплаты. Кроме того из собственного кармана он оплатил вечеринку по случаю окончания съёмок.
2) Бельгийский паренёк Жан-Клод Ван Дамм позирует для промо-фото к премьере боевика "Самоволка" (1990). Оригинальное название фильма "Lionheart", что можно перевести как Львиное сердце. Но удивляться названию "Самоволка" не стоит. Картина выходила в прокат под совершенно разными названиями в большинстве стран мира. Во Франции лента вышла под названием "Полный контакт", в Германии "Леон", в Британии "Без устали", в Австралии "Неправильная ставка" и так далее. Под своим оригинальным названием лента известна лишь в нескольких странах мира, в том числе в США.
3) 15-летняя Милла Йовович позирует для промо-фото к премьере фильма "Возвращение в Голубую лагуну" (1991). Ещё когда 13-летняя Йовович была популярной фотомоделью для подростков, критики нередко называли её "новой Брук Шилдс". Брук Шилдс сыграла главную героиню в робинзонаде "Голубая лагуна" (1980) , прямым продолжением которой стал фильм с Йовович, буквально растерзанный критиками. Сама актриса считает свою дебютную ленту - худшим фильмом в своей карьере.
4) Ален Делон поправляет маску на закулисном фото со съёмок фильма "Зорро" (1975). Картина занимает 15-е место по посещаемости среди зарубежных лент в советском кинопрокате (55 млн. зрителей). Это так же один из первых "современных" западных фильмов, показанных в Китае в 1978 году, после Культурной революции. Там его посмотрели более 70 000 000 кинозрителей.
5) Арнольд Шварценеггер в кресле гримёра на съёмках культового фантастического боевика "Терминатор" (1984). Изначально роль Терминатора по замыслу автора ленты предназначалась Лэнсу Хенриксену (всегда зову его Бишоп). Джеймс Кэмерон сработавшийся с актёром на съёмках бюджетного ужастика "Пираньи 2: Нерест" даже создал несколько набросков, показывающих Терминатора с внешностью Хенриксена. Однако, по настоянию продюсеров роль Терминатора сыграл могучий Арни. Хенриксен в итоге получил роль детектива Вуковича.
