Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
А вам слабо стукаться башкой 16 раз подряд ради искусства (Марк Хэмилл в хижине Йоды)? :)
Что забавно, новеллизация фильма вышла за месяц до премьеры, и там таки да, рассказывалось то, чего не знал даже исполнитель роли папы Вейдера (Дэвид Проуз). "Дикие времена"...
Польское :)
Кстати, вы еще верите, что Лукас заранее придумал всю трилогию? Если да - возьмите книгу "Тайная история Звёздных войн" Майкла Камински. Отдельно забавно читать, как возраст Дарт Вейдера по ходу развития саги "скакал" в разы :)
Описание фильма: Главные герои – обычные неудачники Гаррет «Мусорщик» Гаррисон, Дон, Генри и Натали, живут в обычном мире, где вынуждены постоянно сталкиваться с самыми разными проблемами. Внезапно, через таинственный портал, они попадают в совсем другую реальность! В этой странной кубической стране процветает воображение, ведь здесь можно создать все, что только захочется. Главное, чтобы это было сделано из кубиков. Вот только как вернуться в привычную реальность, главные герои пока не знают. Они должны как следует изучить новый мир и защитить его обитателей от злобных Пиглинов и Зомби. Вскоре у них появляется новый союзник - искусный ремесленник Стив. Все вместе герои отправляются в путь. Путешествуя по этой удивительной стране, каждый из них получит возможность вспомнить, что в нем есть творческое начало, которое можно применить и в реальном мире.
Посмотрел фильмы «Каменщик» с Аароном Экхартом и «Мастер» с Джейсоном Стэтемом. Смотрел подряд, поэтому осталось ощущение, будто это один фильм про двух друзей, которые вместе окончили строительный техникум, а потом их разбросала судьба.
В фильме «Каменщик» Аарон Экхарт играет бывшего тайного агента ЦРУ, небрежного замаскированного под печника. До поры он спокойно ходит с сумкой, полной наточенных мастерков, но ЦРУ взывает к нему, когда некий манерный незнакомец в шляпе начинает убивать журналистов в разных странах и говорить всем, что это ЦРУ их убивает.
ЦРУ такое: «Это не мы, мы вообще никого не убиваем!». Звучит это жалко, поэтому никто не верит, угрожая национальной безопасности.
Аарона спрашивают, не хочет ли во имя страны и справедливости разгрести кое-какое дерьмо своим блестящим мастерком, но Аарон, как настоящий каменщик, кладёт на ЦРУ.
Ему в спину намекают, что вообще-то манерный убийца — это старый Ааронов друг, которого Аарон должен был по старой ЦРУшной традиции убить. А получается, что он его вообще-то как-то недоубил. Вообще-то. Как-то.
Аарон идёт ночью на крышу, чтобы положить там пару кирпичей и подумать о дружбе, но вдруг на крыше включается дождь и на Аарона нападают. Ему стреляют в живот, но Аарон тут же заклеивает себя скотчем, хватает из сумки мастерок и побеждает. В конце драки Аарон висит на краю крыши, как горгулья, рассекая водосточным подбородком дождевую струю.
Почему-то нападение на крыше сподвигает Аарона помочь ЦРУ. Ему придают молодую ЦРУшницу Нину Добрев для отработки шуточек и отправляют в Грецию.
С начала Греции и до конца фильма Аарон и Нина просто носятся туда-сюда и постепенно потрёпываются, получают ссадины и рассечения, коллекционируют предательства и барахтаются в двойных играх. Аарон втыкает свой подбородок, то есть, простите, мастерок то в одного злодея, то в другого. Один раз Аарон даже мгновенно находит тайник в кирпичном дымоходе, демонстрируя, насколько удачным решением было стать именно каменщиком.
В конце фильма преданный перепреданный Аарон ковыляет вдоль по ночной улице, благодарно полувися на ЦРУшнице Нине.
Где-то параллельно Аарону и Нине в старом джипе просыпается Джейсон Стэйтем и идёт на стройку, но выходит на тропу возмездия. Ещё ни разу не было, чтобы Джейсон не вышел на эту тропу, ему там как будто мёдом намазано.
Если честно, немного напоминает порно, когда в начале статный лысый мужик то сантехник, то чистильщик бассейнов, то почтальон, но заканчивается всё невероятным половым актом. Вот тут то же самое — статный лысый Джейсон то механик, то пчеловод, то прораб, а заканчивается всё массовым убийством. Зато в обоих случаях наступает хэппи энд.
В общем, у застройщика, у которого работает Джейсон, похитили дочь, чтобы продать её в рабство, изнасиловать, потом перепродать и переизнасиловать и так далее. Застройщик тут же подзывает Джейсона и говорит, мол, я же по тебе вижу, что ты раньше служил, вы же там в армии убиваете людей всё время, а мне прямо очень надо.
Джейсон сначала отказывается (видимо, они ещё в техникуме с Аароном договорились, что в первый раз будут отказываться), но потом соглашается. Ведь у Джейсона тоже есть дочь, это раз, а во-вторых застройщик всегда исправно платил Джейсону зарплату. Учтите, пожалуйста, работодатели этот факт, а то вдруг вам понадобится человек для самоубийственной миссии, а вы менеджеру по продажам торчите оплату труда за три месяца.
В общем, Джейсон начинает невероятный половой акт, в смысле, массовое убийство. Но, в отличие от роликов в интернете, он может гораздо дольше, до полутора часов и не снимая кепки.
После финального убийства Джейсон возвращается домой и прямо сразу садится за семейный стол и начинает ужинать, даже не помыв руки.
Вот и всё.
Если честно, то посмотрел я не только эти два, но и ещё «Аларум» со Скоттом Иствудом и «Опустошение» с Томом Харди. Но пересказывать их не буду даже пытаться, потому что они целиком похожи на истлевшие монтажные обрезки, а не на кино.
Помните видного седого героя-адмирала Бенсона из фильма "Горячие головы!"? Который настолько часто жертвовал собой ради родины, что от него самого настоящего мало что осталось? А чуть позже, во второй части "Горячих голов!" его заслуги отметили и избрали президентом США?
Конечно, помните. А помните, как зовут актёра? Только не подсматривать! Вот то-то!... А между тем Ллойд Бриджес (1913 - 1998) не только снялся в более, чем 150 фильмах, сериалах и ТВ-шоу, но и является отцом актёров - лауреата "Оскара" Джеффа Бриджеса и лауреата "Золотого Глобуса" Бо Бриджеса.
Ллойд Бриджес с сыновьями Бо и Джеффом.
Биография у Ллойда Бриджеса - практически образцовая. Родился Ллойд в 1913 году в Сан-Леандро (Калифорния). Родители владели небольшой гостиницей и кинотеатром и мечтали, чтоб их сын стал юристом. Ллойд же, обожавший кино и театр, мечтал о карьере актёра. Однако, чтобы не расстраивать родителей, успешно поступил в Калифорнийский университет на курс "Политология". При этом активно участвовал в постановках студенческого театра, что позволило ему уже начиная с 1935г. получить свои первые небольшие роли в кино и на Бродвее.
В 1941 году Бриджес был официально включён в штат кинокомпании Columbia Pictures, снявшись в ближайшие 2 года в свыше, чем пятидесяти фильмах, но, конечно, в очень малоприметных ролях. В начале 1943 года он поступил в Береговую охрану США (U.S. Coast Guard), где прослужил до конца Второй мировой войны. Причём фильмы с его участием продолжали выходить всё то время, что он провёл на военной службе.
Ллойд Бриджес в 1952 году с сыном Джеффом - будущим Чуваком - Джеффри Лебовски.
После войны вернулся к активной кинодеятельности - надо было обеспечивать семью. Кстати, с супругой Дороти Ллойд познакомился ещё во время учёбы в университете. Они поженились в 1938 году и не расставались до самой смерти актёра в 1998 году. Кроме двух сыновей Бо и Джеффа у них родилась ещё дочь Люси. За все эти годы Ллойд Бриджес никогда не был замешан ни в каких скандалах. Разве что в эпоху разгула "охоты на ведьм" его заподозрили в симпатиях к Коммунистической партии и отстранили от съёмок. Но быстро сняли обвинения и восстановили в правах.
Бриджес продолжил сниматься в небольших ролях в основном в вестернах, нуаре и военных приключениях, постепенно заработав немалую популярность среди американских зрителей. В 1957 он получил главную роль в ставшем весьма успешным приключенческом телесериале "Морской охотник" (Sea Hunt, 1957 - 1961), принёсшем ему широкую известность в США.
Однако наибольшая известность пришла к Ллойду Бриджесу уже в весьма зрелом возрасте после участия в ставших культовыми пародийных комедиях "Аэроплан" (1980), "Аэроплан II" (1982) и "Горячие головы!" (1991) и "Горячие головы! Часть 2" (1993). Роли страдающего от всех возможных зависимостей авиадиспетчера Стива Маккроски и героического адмирала/президента Бенсона прославили Ллойда Бриджеса на весь мир. При этом в первом "Аэроплане" ему было уже 66 лет, а во вторых "Горячих головах!" - 79.
Кстати, занимательный факт. Персонаж Ллойда Бриджеса в "Горячих головах!" - адмирал Бенсон назван так в честь реального лица - адмирала ВМС США Уильяма С. Бенсона (1855 - 1932), который, в отличие от своего киноперсонажа был как раз категорическим противником использования авианосцев и вообще самолётов в военно-морских операциях. Под его давлением в 1919 году было принято решение о полном отказе от использования авиации в операциях ВМС. Однако, решение отменил будущий президент США Франклин Делано Рузвельт, занимавший тогда пост заместителя министра ВМС. После отмены решения Бенсон подал в отставку с военной службы и перешёл работать в Управление судоходства США. А спустя несколько десятилетий авианосцы сыграли огромную роль во Второй мировой войне.
По опросам американских зрителей президент Бенсон из фильма "Горячие головы! Part Deux" занимает 12 место в списке лучших киношных президентов США.
Президент Бенсон и "Топпер" Харли. Ллойд Бриджес и Чарли Шин на съёмках фильма "Горячие головы! Часть вторая".
В последующие годы Ллойд Бриджес появился ещё в ряде проектов, в том числе в боевике "Унесённые взрывом (Подрывники)" (1994) вместе с сыном Джеффом и Томми Ли Джонсом, а также в нескольких эпизодах культового ситкома "Сайнфелд". В 1994 Ллойд Бриджес получил свою именную Звезду на Голливудской Аллее Славы.
В марте 1998 года, спустя 2 недели после завершения съёмок фильма "Мафия!" с его участием, Ллойд Бриджес скончался у себя дома во сне в возрасте 85 лет, оставив о себе у друзей и коллег исключительно добрую память.
Не буду убеждать вас посмотреть все фильмы с его участием, но вот глянуть на фотки этого бравого парня, думаю, вполне можно.
Фил Корриган - "Секретный агент X-9" (1945).
Сержант Уорд - "Прогулка под солнцем" (1945).
Стюарт - "В ловушке" (1949).
Донован - "Кольт 45 калибра" (1950).
Помощник шерифа Пелл - "Ровно в полдень" (1952).
Коппин - "Плимутское приключение" (1952).
На съёмках сериала - "Морской охотник" (Sea Hunt, 1957 - 1961). Главная роль - Майк Нельсон.
Датч Сеймур - "Богиня" (1958).
С Лесли Нильсеном. Колтон - "Одиночка" (1965 - 1966).
Фрэнк - "Найти человека" (1972).
Коммандер Кейн - "Звёздный крейсер "Галактика" (1978 - 1979).
Смитти - "Остров Медвежий" (1979).
Стив Маккросски - "Аэроплан!" (1980).
Стив Маккросски - "Аэроплан II. Продолжение" (1982).
Уильям Райт - "Суровые люди" (1988).
Винс - "Кузены" (1989).
Самуэль Харви Грейнэмо - "Джо против вулкана" (1990).
Адмирал Бенсон - "Горячие головы!" (1991).
Клиффорд Стерлинг - "Дорогая, я увеличил ребёнка!" (1992).
Президент Бенсон - "Горячие головы. Часть 2" (1993).
На съёмках фильма с сыном Джеффом Бриджесом - "Подрывники" (1994).
Вот уже более 20 лет прошло с тех пор как на экраны вышла криминальная драма "Бумер", рассказывающая про четверых друзей, которые вынуждены скитаться, прячась от криминальных элементов. Кто-то ненавидел этот фильм, а кто-то искренне его полюбил. Но одно можно сказать точно: музыкальная тема "Мобильник" Сергея Шнурова очень долго стояла в качестве рингтона на мобильных телефонах молодежи и не только.
И в голове мелодия Шнура заиграла))))
1. В начале 90-х будущий режиссер Петр Буслов посмотрел фильм "Однажды в Америке". Тогда у многих начали появляться видеомагнитофоны, которые в СССР были все-таки скорее штучным явлением. "Однажды в Америке" стал первым фильмом, который Буслов увидел на видео. Копия была очень плохого качества, но фильм произвел на Буслова ошеломляющее впечатление. И Петр решил делать кино сам.
Лет через десять Петр Буслов и начинающий сценарист Денис Родимин заперлись в квартире у Родимина, отключили телефоны и за три недели написали сценарий. Им не хотелось делать скучное кино про шаблонных бандитов, Буслов мечтал о фильме про простых, человечных, живых парней, которые в 90-е пошли по "кривой дорожке", а в Великую Отечественную могли бросаться и под танки. Это не брутальные уверенные в себе парни (как Данила Багров), а потерянные, которым некуда податься. Как-то в интервью режиссер заметил, что криминальная драма - один из самых востребованных жанров в мире. В бандитском кино легче раскрыть персонажей, их характеры, взаимоотношения. Они всё делают быстро: помогают друг другу, проливая кровь, или наоборот, предают. Поэтому, подобные фильмы до сих пор пользуются спросом.
Петр Буслов
2. Изначально, Буслов хотел назвать фильм "Бумеранг", что вроде как и отсылает к автомобилю "BMW" (Бимер) и к бумерангу, то есть к тому, что любой твой поступок тебе аукнется. Но всё же решено было сделать более уличное название "Бумер". В русском языке прозвище «бимер» было адаптировано и стало звучать как «биммер». Замена буквы «и» на «у» произошла благодаря выходу именно этого фильма, хотя как мне помнится у нас всегда говорили именно бумер или бэха.
Кадр со съемок
«Бимер» (Bimmer, Beamer, Beemer) — распространённое прозвище для автомобилей марки BMW. Происхождение прозвища: всё началось с мотоциклов, которыми BMW занимается с 1916 года. В Британии главным конкурентом немцев была компания Birmingham Small Arms Company (BSA), поклонники которой называли свои мотоциклы «бизерами». В пику им фанаты BMW стали называть свои мотоциклы «бимерами». После Второй мировой войны это название прилипло к автомобилям.
Примечательно, что в 2021 году Петр Буслов все же снял фильм под названием "Бумеранг", но ничего общего с "Бумером" он не имеет.
3. Несмотря на то, что Буслов был начинающим режиссером (до этого он снял всего одну короткометражку), а "Бумер" стал дипломной работой Буслова во ВГИК, он очень серьезно подходил к выбору актеров на главные роли. Он прекрасно понимал, что каждый из героев должен был быть отдельной личностью, и ему нужны были соответствующие актеры. Ведь если хоть один из них не впишется в свою роль, то повалится весь актерский состав.
Но пока такие пацаны есть у нас в стране
4. На главные роли Буслов выбрал малоизвестных актеров - Максима Коновалова, Сергея Горобченко, Андрея Мерзликина и Владимира Вдовиченкова. Да, до этого они уже где-то мелькали, но мало кто знал про них. Причем, первым был выбран именно Максим Коновалов (Килла), а остальные актеры подбирались уже под него.
Ошпаренный, Кот, Рама, Килла
Лишь Владимир Вдовиченков незадолго до этого стал известен благодаря сериалу "Бригада", где он сыграл одну из главных ролей, а именно роль Фила. Правда. сам Вдовиченков не раз говорил, что фильм "Бумер" является для него более важным и значимым проектом в его карьере.
5. Изначально, репитиции проходили не в реальном автомобили, а на четырех стульях (2 спереди и 2 сзади), чтобы сымитировать салон автомобиля.
Мерзликин и Сычев
6. Естественно, для фильма потребовались автомобили марки "BMW", из-за чего Буслов лично отправился в российское представительство компании, чтобы попросить у них на время автомобили, а они взамен получат рекламу. Но представители компании заявили, что не дадут свои автомобили для криминального фильма. А если быть точнее, они не хотели, чтобы эта марка ассоциировалась у людей с криминальным миром.
Черный бумер, черный бумер...
Тогда автомобили пришлось доставать своими силами. Один из них предоставил кто-то из членов съемочной группы, а остальные машины взяли напрокат. В отместку создатели фильма даже хотели марке навредить, например, сделать титры: «Фильм „Бумер“ при поддержке компании „Мерседес“…» или что-то вроде того…
7. Всего в фильме было задействовано 5 автомобилей марки BMW. Причем, не все они были BMW 750iL. А если быть точнее, то всего была одна машина данной модели. Остальные 4 машины были моделей 735iL и 740iL. Если присмотреться, можно заметить, что в каких-то кадрах есть трещины на лобовом стекле, потом снова нет. Это потому, что снимали разные автомобили. После съемок фильма некоторые из этих автомобилей выкупили Владимир Вдовиченков, Максим Коновалов и сам Петр Буслов.
8. Работа над фильмом шла в холодное время года, и главная БМВ все время стояла заведенной, актеры в ней периодически грелись. По сценарию, действие Бумера происходит осенью, главные герои в легких курточках, а на улице иногда было до -25. Незаметно закончилась охлаждающая жидкость, и у бэхи разорвало радиатор. Личный БМВ продюсера Сергея Члиянца на съемках вообще разбили.
Процесс съемок
9. После выхода фильма "Бумер" к актерам пришла популярность. Правда, для Андрея Мерзликина эта популярность вышла боком. В провинциальных городах его просто ненавидели за то, что он бросил пацанов. И попробуй им объясни, что это всего лишь фильм.
Ууууу, злыдня!
Этот момент, кстати, прекрасно был обыгран во втором сезоне сериала "Телохранители", где один из главных героев также ненавидел Мерзликина за этот поступок.
10. Сам режиссер Петр Буслов тоже отметился в фильме личным участием, сыграв роль лидера "крыши" в сцене на бензоколонке.
"Это наша заправка, вы че тут беспределите?"
11. Еще до премьеры фильма его посмотрел Сергей Бодров младший. Он был настолько сильно поражен работой съемочной группы, что он решл пригласить нескольких из них для работы над фильмом "Связной". К сожалению, все эти члены съемочной группы погибли в Кармадонском ущелье вместе с Сергеем Бодровым.
Спустя несколько лет вышла вторая часть фильма "Бумер". Этот фильм был посвящен именно погибшим членам съемочной группы фильма "Связной".
В списке погибших в Кармадонском ущелье были оператор Даниил Гуревич, директор Тимофей Носик, гримёр Ольга Жукова, осветители Роман Денисов и Андрей Новиков и ассистент оператора Роман Малышев.
12. Фильм снимали в Москве и Коломне. Сцену с угоном БМВ в Печатниковом переулке (метро "Трубная"), а финальные кадры с ограблением магазина - в московском районе Курьяново. Там как раз подходящие двухэтажки.
Кадр из фильма
Буслов выбрал Коломну не только за красивые подмосковные пейзажи и деревеньки. Режиссеру показалось правильным, что актеры жили вместе, "притирались" друг к другу, это помогало им в кадре.
13. Во время съемок Бумера, Буслов даже не предполагал, что в фильме появится музыка Шнура. Кандидатуру Шнурова предложил продюсер Сергей Члиянц. Шнур здорово прочувствовал настроение картины, написал несколько эскизов, а дальше родилась главная тема. Поэтому трек "Мобильник", написанный Сергеем Шнуровым, который звучал из телефона "Кота", а также в финале фильма, стал настоящим хитом. Многие ставили его в качестве рингтона на свои Nokia 3310 и не только. Более того, в 2004 году Сергей Шнуров получил премию "Ника" за лучший саундтрек года. Хотя, стоит отметить, что в фильме звучали не только композиции Сергея Шнурова. Можно отметить еще группу "Слот", две композиции которой также звучали в этом фильме.
Говорят, что на отчислении авторских прав за использование рингтона из "Бумера" Шнуров потом заработал около миллиона долларов.
14. При бюджете в 700 тысяч долларов фильм "Бумер" заработал 1,67 миллиона долларов, что стало очень неплохим результатом для отечественного фильма, ведь в то время по большей части отечественные фильмы проваливались в прокате. А ведь фильм мог бы заработать еще больше, если бы его не ограничивали в прокате.
Димоооон!!!
15. Фильм "Бумер" завоевал несколько кинонаград, среди которых приз жюри «За лучший дебют» на XI кнофестивале «Окно в Европу» в Выборге (2003), приз в категории Специальное событие на XXV Московском МКФ (2003), премия «Золотой овен» Национальной гильдии кинокритики и кинопрессы за лучшую музыку к фильму (2003), главный приз за лучший фильм на кинофестивале «Дух огня» в Ханты-Мансийске.
16. В 2007 году вышел фильм "Бумер 2", в который вернулись выжившие Владимир Вдовиченков и Андрей Мерзликин, персонажа которого создатели решили "обелить", прописав ему героический поступок.