Сообщество - Paper pirates voice - озвучка

Paper pirates voice - озвучка

813 постов 1 814 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

18

Джози и кошечки (2001) - ламповая музыкальная комедия начала нулевых / Загрузил онлайн ремастер версию

Джози и кошечки (2001) / оценка IMDb: 5.70

Это история о том, как маленькая и неизвестная группа пробилась на верхние строчки хит-парадов и превратилась во всем известных рок-звезд. Многие хотели быть похожими на них, многие были тоже талантливыми и красивыми.

Но почему это удалось сделать именно им, трем молоденьким симпатичным девушкам? Через что они прошли и что им пришлось сделать ради славы и поклонников?

На главных ролях - Рэйчел Ли Кук

Розарио Доусон -

Тара Рид -

и Паркер Поузи

Неплохой фильм на вечер (больше для женской аудитории, но ностальгирующим по нулевым тоже ок)

Различные кадры -

Сам фильм -

Приятного просмотра !!!

Показать полностью 15 1
15

Современные девчонки (1986) - ламповый фильм 80-х для женской аудитории / Загрузил онлайн реставрированную версию

«Никогда не стой в очереди. Никогда не плати за выпивку сама. Никогда не стой рядом с придурками»

Современные девчонки (1986) / Джерри Крамер / оценка IMDb: 5.80

Клиффорд хочет назначить свидание красотке Келли. Но когда он приходит к ней домой, чтобы забрать ее, оказалось, что она уже ушла из дома, чтобы увидеть своего экс-бойфренда, ди-джея в ночном клубе, воспользовавшись автомобилем ее соседки по комнате Марго. Марго и их третья соседка по комнате, CиCи, зовет Клиффорда поехать вначале в ночной клуб, чтобы найти Келли, а затем устроить ночную поездку по Лос-Анджелесу, для того, что бы найти новую любовь CиCи, рок-звезду Бруно X.

Из более менее известных актеров только Вирджиния Мэдсен

Фильм является коммерческим провалом, тк крайне мало собрал в прокате. Тем не менее это неплохой средняк 80-х.

В 1986 году был выпущен альбом с саундтреками к фильму, в котором первым треком была песня Depeche Mode «But Not Tonight». Песня была выпущена в качестве промосингла в феврале 1986 года, а затем как 12-дюймовый сингл только в США, в сопровождении музыкального видео с кадрами из «Современных девушек» для продвижения фильма. Это видео было включено во второй DVD-диск, выпущенный в 2002 году в Великобритании в составе The Videos 86–98 группы Depeche Mode. Ряд других песен, использованных в фильме, не вошли в альбом саундтреков.

Различные кадры -

Многого не ждите, но на раз вполне

Фильм -

Показать полностью 11 1
71

Космический рейс (1935) фантастика СССР / реставрированная версия

Космический рейс (1935) / Василий Журавлев / оценка IMDb: 6.80 / КП 7,1 из 10

Первый советский научно-фантастический фильм о покорении космоса. Научная сторона фильма была почти безупречной. Кроме устаревших деталей (старт с эстакады, противоперегрузочные ванны), все остальное впечатляет и сегодня. Во многом благодаря тому, что консультировал создателей ленты сам Константин Эдуардович Циолковский.

  • По воспоминаниям Василия Журавлева, при подготовке к созданию фильма идея пригласить Циолковского консультантом пришла к нему после просмотра кинохроники о Калуге. Не зная адреса Циолковского, Журавлёв просто указал в телеграмме: «Калуга, К. Э. Циолковскому». Через несколько дней Журавлёв получил бандеролью книгу Циолковского «Вне земли» и письмо с согласием участвовать в проекте. Через две недели Журавлёв со своими коллегами поехал в Калугу, на встречу с Циолковским.

  • Ротоскопированные кадры из фильма были использованы в мультфильме «Полёт на Луну».

  • Для съёмки имитации невесомости с вращением персонажа была построена установка, в которой подвижный фон вращался относительно неподвижно подвешенного актёра синхронно с камерой, также установленной на поворотной платформе. Трос с резиновым амортизатором, использовавшийся для подвески актёров, окрашивался в цвет фона для маскировки. Полученные кадры оказались настолько достоверными, что спустя несколько десятилетий настоящие космонавты были восхищены изображением невесомости. Космонавт Георгий Береговой сказал после просмотра фильма: «На нас потрясающее впечатление произвело «плавание» экипажа в состоянии невесомости: всё было снято настолько точно, что можно было принять кадры ... за документальные, снятые внутри «Салюта».

  • Для съёмки сцен в невесомости впервые были использованы специальные технические средства, разработанные оператором-постановщиком Александром Гальпериным совместно с будущим крупнейшим конструктором авиадвигателей Александром Микулиным. В декорации кабины космического корабля был построен специальный операторский кран. На площадке крана, которая могла свободно двигаться в горизонтальном и вертикальном направлениях, размещались актёр и киносъёмочный аппарат с кинооператором. За счёт свободы движения и наклонов площадки удавалось отснять средние и крупные планы актёров на движущемся фоне.

Для своего времени очень даже неплохая фантастика

Ремастер версия -

Приятного просмотра !!!

Показать полностью 9 1
33

Аэлита (1924) фантастика, фэнтези / СССР / реставрированная версия

Инженер Лось создаёт космический корабль для полёта на Марс. В полёте его сопровождает красноармеец Гусев, мечтающий немедленно организовать на Марсе революцию, и детектив Кравцов, подозревающий Лося в убийстве жены. Революции на Марсе препятствуют козни первого министра Эвора и противодействие красавицы Аэлиты - властительницы планеты...

Аэлита (1924) / Яков Протазанов / оценка IMDb: 6.30 / КП 6,9 из 10

Инженер Лось создает космический корабль для полета на Марс. В полете его сопровождает красноармеец Гусев, мечтающий немедленно организовать на Марсе революцию, и детектив Кравцов, подозревающий Лося в убийстве жены.

  • «Аэлита» была первым фильмом Якова Протазанова после возвращения из эмиграции.

  • 15 октября 1924 года в кинокомиссии ГАХНа состоялся диспут о фильме со вступительным докладом В. К. Туркина. 3 декабря на заседании комиссии ЦК ВКП(б) по политическому руководству работой киноорганизаций компании «Межрабпом-Русь» было отказано в ходатайстве о вывозе фильма «Аэлита» за границу для демонстрации.

  • Марсианские декорации были выполнены Виктором Симовым в духе конструктивизма, а дизайн костюмов разработан художниками по костюмам МХАТа Исааком Рабиновичем и Александрой Экстер при участии Надежды Ламановой.

  • Фильм снят по мотивам романа Алексея Толстого «Аэлита» (1923).

  • Организаторы первой в СССР экспериментальной мастерской по мультипликации при Государственном техникуме кинематографии Николай Ходатаев, Зенон Комиссаренко и Юрий Меркулов предлагали Протазанову ввести в фильм мультипликационные эпизоды, но режиссёр на такой эксперимент не пошёл. В итоге подготовленные эскизы были использованы для создания научно-фантастического мультфильма «Межпланетная революция» (1924).

  • Выходу фильма предшествовала беспрецедентная рекламная кампания в газетах, которая началась примерно за полгода до премьеры — 26 февраля 1924 года в «Кино-Газете» (издававшаяся самой кинокомпанией «Межрабпом-Русь»), где поначалу публиковались интригующие объявления с текстом «АНТА… ОДЭЛИ… УТА…» — без всяких пояснений (но в ряде случаев по нескольку таких объявлений на одной полосе). С 15 апреля объявления стали сопровождаться поясняющим текстом: «С некоторого времени радио-станции всего мира стали получать непонятные сигналы…» Ближе к премьере (19 сентября) к рекламной кампании была подключена газета «Правда», в которой таинственный сигнал был воспроизведён в более «прозрачном» виде: «Анта… одЭЛИ… уТА», а в рекламном объявлении, опубликованном 24 сентября, интригующая надпись была впрямую включена в объявление о премьерном показе фильма в кинотеатре «АРС».

Реставрацию делали немцы с легкой обработкой AI

Показать полностью 7 1
56

Хищник: Убийца убийц (2025) - стильный мультфильм, который достойно продолжает франшизу "Хищник" / Загрузил онлайн

Хищник: Убийца убийц (2025) / фантастика, боевик, ужасы / Мировая оценка 7,8 из 10.

Анимационная антология состоит из трёх новелл, действие которых разворачивается в разные эпохи. Нас ждут истории трёх самых свирепых убийц в истории человечества: женщины-викинга, рассказывающей сыну историю о таинственном монстре, убивающем всё живое; ниндзя в феодальной Японии, который готов убить собственного брата-самурая в борьбе за право наследования; пилота времён Второй мировой, пытающегося разобраться со странной невидимой силой в небе, угрожающей союзникам. Эти трое могут расправиться с кем угодно на земле, но для инопланетного охотника они лишь очередная добыча.

Мульт идет без титров 80 минут, так что пролетает очень быстро. Снято стильно и с большим уважением к франшизе.

Есть связь с Хищник 2 (1990), где месился Дэнни Гловер (слишком стар для этого дерьма) и Хищники (2010), где Эдриан Броуди пытался побыть Шварцнеггером.

Хищники тут разные -

Огромные))

Огромные))

тонкие и звонкие))

тонкие и звонкие))

И такие

И такие

Мне больше понравилась 2-я новелла про самураев, но все три плотно связаны

Главный герой тут пожалуй самый достойный из тройки

Викингов уважаю, но первая история мне чуть меньше зашла

Но сеттинг вытягивает

Режиссером выступил Дэн Трахтенберг, который снял Добыча (2022) и уже отснял Хищник: Планета смерти (2025). Помогал ему какой-то малоизвестный режиссер.

На озвучке есть Майкл Бин ( Терминатор, Чужие)

Радует, что все же сделали 18 +

Еще бы 3-ю историю поинтереснее а было бы вообще на крепкие 8 из 10.

Лично для меня это крепкие 7 из 10. Добычу 2022 оценил на 6 из 10. Пока верю в Хищник: Планета смерти (2025) и дальнейшее развитие.

Есть канал по кино в тг - https://t.me/ZverevsuperPaperPirat / обсуждаем фильмы, смотрим (мульт там в 1080, без реклам и с озвучкой) + иногда делаем озвучку и переводы + еще канал -личная страничка - https://t.me/MisterZverevPairat ( тут можно попросить что-нибудь загрузить на основной канал)

Приятного просмотра !!!

Показать полностью 18
34

Первый канал превратил сериал «Убойная сила» в какое-то аниме к его 25-летию / тупо прогнали через AI и выкатили на тв2

Это еще приличный по качеству кадр

Это еще приличный по качеству кадр

Старое DVD качество против недавнего перевыпуска за 2025-й. Визуально как мультсериал 90-х

Старое DVD качество против недавнего перевыпуска за 2025-й. Визуально как мультсериал 90-х

"Это наша корова и мы её доим", "Я дурак, бросай оружие" (Дукалис)

Сравнение старой SD-копии и обработанной версии 2025-го от Первого канала -

Издалека еще ок, а на экране трэш))

Издалека еще ок, а на экране трэш))

Не понятно о чем там думают на Первом канале и каких криворуких нанимают на работу по обработке.

Вот например делали чисто любительски подобную реставрацию нейросетью с такого же мыльного качества (тоже DVD) разные фильмы. Примеры -

Сравните с Убойной силой и поймите какая она должна быть

Сравните с Убойной силой и поймите какая она должна быть

Детализацию вот такую можно выжать из старого мутного DVD / На сериал уйдет несколько дней, но блин можно подумать это проблема.

Детализацию вот такую можно выжать из старого мутного DVD / На сериал уйдет несколько дней, но блин можно подумать это проблема.

Еще пример - слегка мыльно, но исходник тоже дохлый был

Еще пример - слегка мыльно, но исходник тоже дохлый был

Банковский билет в миллион фунтов стерлингов (1953) из весьма слабого DVD качества (больше тянул на тв качество) вытянули на 30-40%

Вернемся к Убойной силе. Шумодав выкручен на 100% все лица пластиковые - выглядит это всё максимально убого и отвратно.

Официально вот так обработали))

Официально вот так обработали))

Согласен с одним комментатором релиза - "позорный нейросетевой апскейл. Уж лучше бы пустили в эфир обычную SD-копию, чем это пластилиновое недоразумение."

Выглядит как рисунок акварелью))

Выглядит как рисунок акварелью))

Короче превратили сериал про милицию в аниме

Любитель из инета им бы отреставрировал весь сезон (9 серий) тысяч за 15, но качество было бы намного выше, чем у их рукожопов.

Показать полностью 10
76

Половина комментаторов на Пикабу и как выглядит другая половина комментаторов Пикабу по их мнению

На деле большая часть комментаторов -

У многих есть такой агрегат -

Баян, но актуальный всегда

Баян, но актуальный всегда

Показать полностью 2
20

Подглядывающий (1960) триллер/ужасы про серийного маньяка /Вуайеризм, скопофилия / Классика жанра в ремастер качестве

В свое время фильм шокировал общество (многие на экране узнали себя)

Подглядывающий (1960) / Майкл Пауэлл / оценка IMDb: 7.60 / критики 8,7 из 10

По словам Пола Уэллса, фильм затрагивает тревожные темы британской культуры, связанные с сексуальными репрессиями, патриархальной одержимостью, вуайеристским удовольствием и извращённым насилием. Невыполнимой задачей в фильме является попытка запечатлеть сам страх.

Молодой человек Марк снимает на кинокамеру проститутку. Он снимает искаженное ужасом лицо, когда камера приближается к ней. В это время из ножки штатива внезапно высовывается пика и убивает её. Также он снимает, как труп проститутки забирает полиция. Марк фотографирует обнаженных молодых женщин в студии, расположенной под бутиком, владелец которого приторговывает фотографиями голых женщин.

Главная роль - Карлхайнц Бём

Фильм был очень смелым для своего времени и по сути показал человека с различными сексуальными отклонениями - Вуайеризм, скопофилия.

Вуайеризм, или визионизм, — сексуальная девиация, характеризуемая побуждением подглядывать за людьми, занимающимися сексом или «интимными» процессами: раздевание, принятие ванны или душа, мочеиспускание. Вуайеризм в большинстве случаев связан с тайным наблюдением за другим человеком.

Интересно посмотреть на Великобританию 60-х

Теоретик кино Лора Малви выразила мнение, написав: ««Подглядывающий» — это фильм, состоящий из множества слоёв и масок; его первые рецензенты не смогли увидеть его даже за фасадом. Укоренившись в традициях английского реализма, эти ранние критики видели аморальный фильм, действие которого происходит в реальной жизни, и ироничный комментарий к механике кинозрелища и идентификации сбивал их с толку как зрителей. Но «Подглядывающий» предлагает реалистичные кинематографические образы, которые относятся к кино и ни к чему более». Он создаёт волшебное пространство для своей выдумки где-то между объективом камеры и лучом света проектора на экране.

  • Карьера Майкла Пауэлла завершилась на фоне скандала, вызванного выходом фильма на экраны. / Правда потом режиссера спас Майкл Скорсезе и он же помог реставрировать данный фильм в наши дни.

«Подглядывающий» стал культовым фильмом спустя годы после выхода на экраны, а с 1970-х годов подвергся переоценке критиками. Пауэлл с сожалением отмечал в своей автобиографии: «Я снимаю фильм, который никто не хочет смотреть, а потом, тридцать лет спустя, все его либо посмотрели, либо хотят посмотреть». Рассказ о постепенной переоценке фильма можно найти в книге «Скорсезе о Скорсезе», под редакцией Иэна Кристи и Дэвида Томпсона. Мартин Скорсезе упоминает, что впервые услышал об этом фильме, когда был студентом-кинематографистом в начале 1960-х, когда «Подглядывающий» шёл только в одном кинотеатре в Алфабет-Сити, который, как отмечает Скорсезе, был неблагополучным районом Нью-Йорка. Фильм был выпущен в сокращённом чёрно-белом варианте, но сразу же стал культовым среди поколения Скорсезе. Скорсезе утверждает, что фильм в таком искажённом виде повлиял на «Дневник Джима Макбрайда» Дэвида Хольцмана. Сам Скорсезе впервые увидел фильм в 1970 году благодаря другу, у которого была неразрезанная 35-миллиметровая цветная копия. В 1978 году к Скорсезе обратился нью-йоркский дистрибьютор Corinth Films, который попросил 5000 долларов за более широкий прокат. Скорсезе с радостью согласился, что позволило фильму охватить более широкую аудиторию, чем его первые поклонники.Винсент Кэнби написал о фильме в The New York Times в 1979 году:

Когда в 1960 году в Англии был впервые выпущен фильм Майкла Пауэлла «Подглядывающий», критики, словно свора разъярённых преподобных Дэвидсонов, ополчились на него, осуждая с моральной точки зрения. «От него воняет», — написал один критик. Другой считал, что его нужно смыть в канализацию, а третий высокомерно отмахнулся от него как от «извращённой чепухи». Нет ничего злее критика, когда он может безнаказанно возмущаться... Повторное открытие «Подглядывающего»', боюсь, говорит нам больше о причудах кинокритики, чем об искусстве. Только тот, кто безумно одержим желанием первым провозгласить нового автора, что всегда является хорошим способом привлечь к себе внимание, мог потратить время, необходимое для того, чтобы найти гениальность в сумбурных работах мистера Пауэлла.[53]

Скопофилия — нездоровая тяга к подсматриванию, сексуальное наслаждение, возникающее при тайном подглядывании за половым актом, совершаемым другими лицами.

Чтобы фильм можно было показывать публично, Комитет потребовал вырезать две сцены, происходящие в фотостудии, в частности, те, в которых Милли показана одна, полностью одетая и полураздетая, перед зеркалом, а также две другие сцены, в которых женщина лежит на кровати, будучи полураздетой.

  • Режиссёр Майкл Пауэлл увидел фото обнажённой Памелы Грин в журнале «Kamera» и велел организовать с ней встречу, где он посмотрел другие снимки одетой и обнажённой Грин и заявил, что хочет, чтобы она снималась у него в «Подглядывающем». Более того, он даже использовал в фильме костюмы и реквизит, которые Памела сама придумала использовать в фотосессиях.

  • Через пять дней после премьеры фильм сняли с проката в Великобритании из-за негативной реакции публики.

  • Для съёмки кадра, который ему требовался, режиссёр Майкл Пауэлл распорядился поставить прямо рядом с Памелой Грин (она играла Милли) четыре дуговых светильника. От нестерпимой жары и яркого света кожа актрисы пошла пятнами. Пауэлл на это внимания не обратил. На следующее утро у Памелы совершенно заплыли глаза. Гримёры обратились с этой проблемой к Пауэллу, но тот только отмахнулся и велел готовить актрису к съёмкам.

Различные кадры -

  • В фильмах домашнего архива Марка профессора Льюиса играет режиссёр Майкл Пауэлл, юного Льюиса играет сын Пауэлла, а его мать – жена Пауэлла, Фрэнки Рейди.

Съёмки длились шесть недель, начиная с октября 1959 года.

В США фильм был выпущен компанией-импортёром и дистрибьютором Astor Pictures в 1962 году. Он был выпущен одновременно на рынках фильмов ужасов, артхаусных фильмов и эксплуатационных фильмов. Он не нашёл свою аудиторию и стал одним из наименее успешных релизов Astor. Фильм получил рейтинг B от Национального легиона приличия, что означает «частично неприемлемое с моральной точки зрения» содержание. Организация определила вуайеризм и садизм как ключевые элементы фильма в своём рейтинге.

Роджер Эберт в своей рецензии на фильм 1999 года для серии «Великие фильмы» заявляет, что «фильмы превращают нас в вуайеристов. Мы сидим в темноте и наблюдаем за жизнью других людей. Это сделка, которую заключает с нами кино, хотя в большинстве фильмов об этом не упоминают.

Фильм оказал крайне шокирующее воздействие на публику и критиков, ошеломлённых откровенной демонстрацией сексуальной патологии и насилия. После этой картины Майкл Пауэлл, снявший до этого ряд фильмов, которые вошли в «золотой фонд» британского кино, практически лишился возможности продолжать деятельность режиссёра.

В списке ста лучших британских фильмов по версии Британского киноинститута помещён на 78-е место. По признанию ряда режиссёров, в том числе Мартина Скорсезе, оказал заметное влияние на их творчество. Скорсезе отмечал, что считает его лучшим фильмом о природной агрессии самого съёмочного процесса, в котором «камера насилует свою жертву».

Сам фильм в ремастер качестве загрузил -

Всем приятного просмотра !!!

Показать полностью 21 1
Отличная работа, все прочитано!