Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Эмили еще недавно была наркоманкой, но ей удалось взять себя в руки, завязать и начать новую жизнь – теперь она помогает своему парню Кристиану и его друзьям запустить собственный ресторан. Однажды она находит в лесу старинную ведьмину доску, которую недавно выкрали из музея, но по стечению обстоятельств потеряли. Полюбопытствовав, как она работает, Эмили в буквальном смысле открывает ящик Пандоры – пробуждает мстительную ведьму, которая понемногу начинает подчинять ее волю себе.
Хорроры сейчас популярны, как никогда, спрос, как кажется, все еще превышает предложение, однако достойные новые идеи появляются не так часто, как хотелось бы, так что голливудские творцы продолжают все, что продолжается, возрождают замороженные франшизы и делают ремейки даже не самых известных ужастиков. «Ведьмина доска» 1986 года – кино, скажем так, подзабытое. Да, в моменте у него образовался мини-культовый статус, позволивший его авторам произвести на свет аж два сиквела, но время трилогию похоронило, оставив в памяти отдельных фанатов лишь сцену в ванной с обнаженной актрисой и моделью Тони Китаэн.
Нетрудно догадаться, что в ремейке «Ведьминой доски» эта сцена тоже есть, причем, в расширенном виде – но уже без обнаженки. Такие времена, такие нравы. Вообще расширение – главная характеристика новой «Ведьминой доски», создатели которой расширяют оригинал, где можно и нельзя – в предыстории злодейки, в антагонистах, в количестве жертв, в хронометраже, в конце концов. По итогу из скромного ужастика 80-х вышла почти двухчасовая драма, в которой нашлось место феминистическим идеям, кулинарной эстетике, экологическому посылу, размышлениям о борьбе с зависимостями, плохо нарисованному компьютерному коту и даже какому-то тайному ордену, члены которого выглядят так, как будто сбежали из киберпанка.
Как все это женится между собой? С большим трудом, тем более что авторы попали в ловушку оригинального фильма. Дело в том, что в старой «Ведьминой доске» была проблема с определением протагониста – с той самой доской взаимодействовала уже упомянутая Китаэн, но по факту главным героем фильма оказывалась не она, а ее куда более блеклый жених, который безуспешно сражался с актрисой за зрительское внимание. То же самое мы видим и в ремейке, только в еще более запущенном виде – нам долго рассказывают про Эмили и подключают к ее проблемам, но примерно с середины фильма, когда ею постепенно завладевает ведьма, девушка уходит на второй план, уступая авансцену далеко не такому яркому Кристиану.
С середины фильма рушится и драматургия «Ведьминой доски» в целом – линии залезают друг на друга, а приземленный реализм входит в клинч с романтическим фэнтези, которые, в свою очередь, не дают полноценно проявиться саспенсу и хоррор-атмосфере. Последние полчаса перегруз выходит за все рамки и начинает пробивать на смех, что особенно обидно, учитывая, что снял фильм не абы кто, а Чак Расселл – настоящий мастер, когда-то подаривший нам третью часть «Кошмара на улице Вязов», «Каплю» и «Маску» с Джимом Кэрри. После «Царя скорпионов» его карьера забуксовала, и хотя новая «Ведьмина доска» снята заметно профессиональнее оригинала, хвалить ее все равно особенно не за что. Вернуться в высшую лигу Расселлу с такими проектами точно не удастся.
Война во Вьетнаме, 1972 год… При выполнении боевого задания в плен попадает группа американских солдат во главе с полковником Брэддоком. Их считают пропавшими без вести.
Начальник лагеря, расположенного в джунглях, полковник Вин всеми способами пытается сломить волю Брэддока. Но, в конце концов, Брэддоку удается сбежать и начать партизанскую войну.
Эта история рождается в землях Северной Италии, находящихся под властью немецкого императора Фридриха Барбароссы. Его мечта - завоевать регионы Центра и Юга, объединить империю, которая когда-то была во власти Карла Великого.
Однажды, в 1158 году, в сельской местности невдалеке от Милана, один мальчик по имени Альберто да Гузано, спасает жизнь неизвестного рыцаря, и не верит своим глазам, когда узнаёт в лице храброго воина императора Фридриха I Гогенштауфена. Так берёт начало серия смертельных столкновений между двумя символами Средневековой Италии, борющихся за свободу, независимость и социальное положение своего народа...
Как мне, довольно посредственный персонаж. Колорит ему придаёт больше атмосфера и обстановка вокруг, но сам он её не делает.
Чего нельзя сказать, к примеру, о таком персонаже, как Норман Стэнсфилд в шикарном исполнении Гари Олдмана
Или такой культовый персонаж, как доктор Ганнибал Лектер в исполнении Энтони Хопкинса в Молчании ягнят. Там сам персонаж даёт атмосферу всему фильму.
Уж насколько я посредственно отношусь ко всяким супергеройским фильмам, в частности ко всей истории про Бэтмена, но блин, Джокер в исполнении Хита Леджера - это просто шедевр.
Не знаю, Джонатан Бэнкс, отыграл своё персонажа классно бесспорно, но претендовать на роль главного злодея...?
Василий Макарович Шукшин (25 июля 1929, Сростки — 2 октября 1974, Клетская, Волгоградская область)
Представьте себе человека, который в равной степени гениально владел и словом, и кадром. Актер, режиссер, писатель — Василий Шукшин был настоящим народным самородком, чей талант пророс сквозь тяжелую почву советской эпохи и навсегда остался в ее истории.
Выходец с алтайской земли, он, как и его кумир Есенин, стал певцом русской деревни — ее боли, ее юмора, ее невероятной духовной силы.
Шукшин, Василий Макарович
Детство, опаленное временем
Его история началась в алтайском селе Сростки. Детство Василия не было безоблачным: отец, Макар Леонтьевич, был арестован и расстрелян в мясорубке сталинских репрессий 30-х. Все заботы легли на плечи матери. Она вышла замуж во второй раз, и отчим, по воспоминаниям Шукшина, оказался человеком редкой доброты. Но и его забрала война.
Василий Макарович в детстве
Жизнь с самого начала учила Василия быть сильным. Окончив семь классов, он отправился в Бийск учиться на автомеханика. Учеба не задалась — диплома он так и не получил. Вместо этого был колхоз, затем смена профессии на слесаря, и скитания по стройкам страны: Калуга, Владимир, Подмосковье...
Казалось, судьба уготовила ему участь обычного рабочего парня. Но в его душе уже тлела искра чего-то большего.
Василий Шукшин в молодости
Поворотные точки: Флот и первая рукопись
В 1949 году Шукшина призвали на флот. Служил он на Черноморском флоте, и именно там впервые взялся за перо. Его первые рассказы рождались в свободные минуты между вахтами, и он зачитывал их сослуживцам. Однако судьба вновь внесла коррективы: тяжелейший приступ язвы желудка досрочно комиссовал его.
Василий Шукшин в студенчестве (первый курс ВГИКа)
Вернувшись в Сростки, он проявляет невероятную для простого парня целеустремленность: экстерном сдает экзамены за десять классов и... становится школьным учителем. Более того — его назначают директором вечерней школы! Но сам он позже с улыбкой признавался, что был «неважнецким» преподавателем. Внутри него зрела тоска по чему-то грандиозному. Он чувствовал, что его ждет Москва.
С школьным другом Александром Куксиным (1965)
ВГИК: Проданная корова и судьбоносный выбор
В 1954 году он, с деньгами от проданной матерью коровы в кармане, отправился покорять столицу. Он шел на сценарный факультет ВГИКа. Приемная комиссия, ошеломленная его яркой, неотесанной, по-крестьянски мощной внешностью, посоветовала ему поступать на актерский. Но Шукшин был упрям: он выбрал режиссуру. Его взял под крыло сам Михаил Ромм.
Кадр из фильма «Убийцы»
Именно Ромм уговорил Шукшина отправить свои рассказы в столичные журналы. И — о чудо! — в «Смене» публикуют его рассказ «Двое на телеге». Так состоялся двойной дебют: студента-режиссера и писателя Шукшина.
Параллельно началась и его актерская карьера. С маленькой роли матроса в «Тихом Доне» он быстро вырос до главной роли в ленте «Два Федора». Успех к нему-актеру пришел мгновенно. Но его душа жаждала не воплощать чужие замыслы, а творить свои собственные.
Василий Шукшин в молодости
Своя правда: Режиссерский путь
Его режиссерский дебют, «Из Лебяжьего сообщают», критики проморгали, назвав скучным. Но Шукшин уже заявил о себе как универсальный мастер: он был сценаристом, режиссером и исполнителем главной роли.
Кадр из фильма «Из Лебяжьего сообщают»
Настоящий успех пришел с фильмом «Живет такой парень». Картина, снятая по его же рассказам, получила призы в Венеции! Но ирония судьбы: награду дали в категории «комедия», хотя сам Шукшин видел в своей работе совсем иное, более глубокое кино.
Так родился его уникальный стиль. Его герои — это простые труженики с сложными, надломленными судьбами и ранимыми душами. Он знал их изнутри, потому что сам был одним из них. Как актер он обладал даром полного перевоплощения, а как режиссер — умением рассказывать большие истории с внешней простотой и пронзительной искренностью.
Кадр из фильма «Живет такой парень»
«Калина красная» — лебединая песня
Вершиной его творчества стала «Калина красная» (1974). Это была первая и последняя его цветная картина. История вора в законе Егора Прокудина, который ищет путь к искуплению, стала культурным шоком для советского зрителя. На премьерах люди рыдали и аплодировали стоя. Это был оглушительный успех.
На съемках фильма «Калина красная»
Но за него Шукшин заплатил собственным здоровьем. Он работал на износ, игнорируя жуткие приступы язвы. Он горел своей главной мечтой — снять эпическую картину о Степане Разине. Он жил этой идеей, изучал архивы, прорабатывал сцены, отказывался от других проектов. Но чиновники от кино сочли фильм «несвоевременным и затратным» и положили проект под сукно.
Фильм «Печки-лавочки»
Вместо Разина ему пришлось снять «Печки-лавочки». И здесь его ждал еще один триумф, на этот раз актерский. Он блестяще сыграл простого деревенского мужика Ивана Расторгуева, доказав, что он — гений перевоплощения.
Фильм «Печки-лавочки»
Личная жизнь: Хаос и любовь
Его личная жизнь была такой же бурной и сложной, как и его персонажи. Его первая жена, Мария Шумская, отказалась ехать с ним в Москву, осталась в деревне и так и не дала ему развода, даже когда он полюбил другую — Викторию Софронову.
Первая жена Василия Шукшина Мария Шумская в молодости
Потом был короткий брак с актрисой Лидией Александровой, который распался из-за его страсти к алкоголю и сложного характера. Ходили легенды о его романах с самыми яркими женщинами эпохи — от Нонны Мордюковой до Беллы Ахмадулиной.
Семья Шушкиных
Но главной женщиной его жизни стала актриса Лидия Федосеева. Он долгое время метался между ней и Софроновой, но в итоге остался с Лидией. Она родила ему двух дочерей — Машу и Олю, которые стали его настоящим ангелом-хранителем и смыслом жизни. Именно ради них он завязал с алкоголем. Дочери, Мария и Ольга Шукшины, продолжили его дело, став известными актрисами.
Семья Шушкиных
Загадочный уход: Инфаркт или нечто большее?
Он ушел на пике славы, во время съемок культового фильма «Они сражались за Родину». Официальная причина смерти — инфаркт. Изношенное сердце, проблемы с сосудами, старая язва...
Кадр из фильма «Они сражались за Родину»
Но почти сразу поползли слухи. Как мог умереть от сердечного приступа человек, недавно прошедший полное обследование в лучшей кремлевской клинике? Режиссер Сергей Бондарчук допускал версию отравления. Говорили о неком «инфарктном газе», не оставляющем следов. Сама Лидия Федосеева вспоминала, что Шукшин в последние дни чувствовал тревогу и говорил, что с ним может что-то случиться.
Похоронен 7 октября 1974 года в Москве на Новодевичьем кладбище (участок 1, ряд 3)
Тайна его смерти так и осталась нераскрытой. Страна прощалась с ним в едином порыве горя. Тысячи людей шли на Новодевичье кладбище, чтобы положить на его могилу ветку красной калины — символа его главного фильма.
Наследие, которое не умолкает
Память о нем жива. Владимир Высоцкий написал пронзительную песню «Памяти Василия Шукшина». В его родных Сростках теперь ежегодно проходят Шукшинские чтения, а его именем названы университеты и улицы.
Шукшин, Василий Макарович
Его внуки — Анна, Макар, Фома, Фока и Василий — хоть и не застали деда, но чтят его память. А в 2024 году вся страна широко отметила 95-летие со дня его рождения, вспоминая не просто режиссера, а целое явление — честное, пронзительное, настоящее искусство Василия Шукшина.
Он был голосом тех, кого обычно не слышно. И этот голос звучит до сих пор.
Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни