Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Когда слышишь имя Николас Виндинг Рефн, в голове сразу всплывает Драйв — неон, куртка со скорпионом, ледяной взгляд репликанта-Гослинга. Икона стиля. Но вот парадокс: без Дилера — Драйва могло бы и не быть...
Рефн снял Дилера в самом начале карьеры — не ради славы, а чтобы вылезти из долгов. И угадай что? Сработало! Фильм не просто помог свести концы с концами — он дал старт его карьере. Сам Рефн говорил: «Без Дилера меня бы сейчас тут не было».
Лично для меня — это вершина. Возможно, любимая трилогия фильмов вообще. Это беспощадно реалистичное погружение в преступный мир Копенгагена. Каждая часть — отдельная история о человеке из этой криминальной среды, который пытается выжить. Но чтобы понять, как всё началось, нужно вернуться в девяностые — к корням самого Рефна.
РОЖДЕНИЕ «ДИЛЕРА»
В 1987 году Николас Виндинг Рефн возвращается в Данию. Он бросает актерскую школу в Нью-Йорке, чтобы закончить старшие классы у себя на родине. Спустя несколько лет, посмотрев «Клерков» Кевина Смита, он вдохновляется его «сделай сам»-подходом и снимает короткометражку, где сам играет преступника из датского криминального подполья. Этот мини-фильм попадает в ночной телеэфир и производит такое впечатление на продюсера Хенрика Данструпа, что тот предлагает финансировать полнометражную версию.
На тот момент Рефну — всего 24. Он никогда не снимал кино и даже не писал сценариев. Его только что приняли в Датский киноинститут, и перед ним встает дилемма: учеба или шанс снять свой первый фильм. Вооружившись, как он сам потом скажет, «смесью самоуверенности и невежества», он выбирает второе.
Так появляется Дилер — его дебют 1996 года, снятый на ручную камеру и почти без искусственного освещения. Это также дебют Мадса Миккельсена и важная веха, с которой началась новая эпоха датского криминального кино.
Изначально Рефн мечтал снять глянцевый гангстерский боевик в духе Джона Ву и других мастеров взрывного экшена. Но чем глубже он погружался в тему наркоторговли, тем яснее понимал — такой стиль убьёт правду. И он меняет курс. Дилер будет не о крутости, а о давлении, боли и падении. Новое вдохновение он находит в фильмах Битва за Алжир, Убийство китайского букмекера и Злые улицы Мартина Скорсезе. Съёмка идёт строго в хронологическом порядке, без раскадровок, по наитию — Рефн даёт фильму родиться прямо на площадке. Камера дышит вместе с персонажами, и зритель будто оказывается в ловушке того же хаоса, что и герои. Именно эта живая непредсказуемость стала визиткой первого фильма из трилогии «Дилер».
Если вам нравится фильм Дилер, поддержите меня лайком 👍 и комментарием ✍️ — тогда я разберу всю трилогию целиком!
ПУШЕР I: ПАДЕНИЕ ФРАНКА
Первый фильм из трилогии «Дилер» — это жестокий и бескомпромиссный портрет подпольного мира Дании, который лишен какого-либо гламура и романтизации. Он показывает, что даже мелкие преступники постоянно находятся под давлением и что всего одна неудачная сделка может привести к ужасающим последствиям.
Центральной фигурой становится Франк — уличный барыга в исполнении Кима Бодниа. Сначала кажется, что у него всё под контролем: вместе с корешем Тони (молодой Мадс Миккельсен с той самой наколкой «Respect») Франк толкает хмурый, ловко маневрируя в Датских подворотнях. Их отношения, на первый взгляд, кажутся крепкой дружбой, но на самом деле держатся на общей привязанности к веществам, а не на подлинной близости. Для местных пацанов Тони — типичный «тонилайфер»: вечный дружок без амбиций. Его преданность Франку и одновременно обречённость делают дуэт почти культовым — словно братская связка, обреченная сломаться при первом серьёзном ударе.
Открывающая сцена — классика: сделка в квартире, где у клиента только 45 тысяч крон, а у Франка — товара на 50. Он не торгуется, а просто вытаскивает 5 тысяч крон хмурого из пакета, завернутого в газету, — и внаглую втюхивает остаток непутевому покупателю. Это и есть Франк: не подонок, но и не герой.
Поначалу всё идёт по накатанной. Франк живёт между уличными сделками, тусовками и редкими визитами к подруге-проститутке - Вик, с которой у него мягко говоря странные отношения. Но всё рушится после неудачной сделки с бывшим сокамерником Франка из Швеции.
Лично мне кажется, что сделка с бывшим зэком с самого начала является подставой и Франк на подсознательном уровне понимает это, но жажда наживы берет верх и наш антигерой допускает роковую ошибку. Франка берут за жабры легавые.
Датский “Тони Монтана” успевает избавиться от товара до ареста — на зону не попадает, но теперь должен крупную сумму серьезному сербскому барыге по имени Мило.
И начинается ад. Франк мечется по городу, выбивает долги, кидает старых знакомых, дерётся, врет, подозревает всех. В первую очередь — Тони, которого он избивает бейсбольной битой, подозревая в предательстве. Франк кидает коробку в велосипедиста, да, конечно, мне они тоже часто мешают на дороге (водители согласятся), но зачем так жестко? Орет на мать, которая просто хочет обнять его. Его жизнь — сплошной обрыв.
Эта нисходящая спираль отчаяния показана через психологическое давление, которое нарастает с каждым днем, что подчеркивает сама структура фильма, поделенная на дни недели. В одном из своих отчаянных поступков Франк даже пытается заставить своего должника обнести Датский банк, но должник решает использовать обрез в стиле Курта Кобейна - и выпиливается.
И в этом хаосе Франк всё больше похож на самого Рефна: молодого, без опыта, оказавшегося в ситуации, где нет правил и нет подстраховки. Только инстинкт — и шаг за шагом вниз.
Как показывает фильм, Фрэнк не является «настоящим» гангстером — он лишь отчаянно пытается казаться им, и живет в своем выдуманном мире. Его кумиры — это не реальные люди, а вымышленные персонажи, на которых он пытается равняться. В одной из сцен он смотрит на свое отражение в зеркале, рядом с которым висят карточки с изображением Тони Монтаны из «Лица со шрамом». Это момент самоидентификации: Франк присваивает себе знаки хип-хоп и гангстерской культуры, носит спортивные костюмы и золотые цепи, чтобы создать иллюзию силы, власти и уважения. Этой демонстрацией он пытается скрыть свой фундаментальный страх — оказаться «недостаточно мужественным».
Но за всей этой суетой «Дилер» показывает нечто глубже: отчаяние. А отчаявшийся человек — опасный человек. Чем ближе финал, тем яснее: это история не про преступника. Это история про загнанного зверя. Франк ведёт себя всё жестче — но мы всё равно не можем полностью его ненавидеть. Потому что он настоящий.
Режиссура построена на ощущении «живого кадра». Камера дрожит, как нерв. Почти весь фильм — это реальное время. Мы проваливаемся в бездну вместе с героем. Быстрые повороты, расфокус, уличный свет. Этот документальный, реалистичный эффект был достигнут за счет использования исключительно ручной камеры и съемок почти полностью в хронологическом порядке, поскольку сам Рефн признавался, что снимать не по порядку было для него слишком сложно.
Съёмки шли в безумном ритме: 8-часовой день, никаких репетиций, никакой гламурной подготовки. Почти вся команда — либо друзья Рефна, либо малобюджетные новички. И это заметно — но в хорошем смысле. Фильм живёт. И дышит грязью. Изначально на роль Франка был утвержден другой актер, но за две недели до начала съемок Рефн уволил его, посчитав «слишком спокойным и скучным». Ким Бодниа, который уже был относительно известным актером на Датской сцене, согласился на роль. Его агрессивная и интенсивная игра была настолько неожиданной для других актеров, что их удивление в кадре было неподдельным.
У Рефна, к слову, дальтонизм — он не различает полутона. И всё же визуальный язык «Дилера» — один из самых выразительных в датском кино. Потому что он честный. Никакого глянца, никакой романтики. Только суровая, уличная правда.
Рефн, к тому же, обладает редкой смелостью — он не делает насилие «крутым». Возьмем, например, Драйв или Вальгаллу — легко было бы превратить их в истории про неуязвимых «крутых парней». Но у Рефна все иначе: жестокость тяжёлая, грязная и от этого пугающая. Каждое столкновение бьет как по телу, так и по душе, словно режиссер показывает, что было бы, если Киногероя переместить с экрана прямо в реальную жизнь.
Именно поэтому «Дилер» работает. Он не столько о преступлениях, сколько о людях. Людях, которые ломаются под давлением. Которые делают мерзости — и всё равно остаются людьми. Ты можешь их не жалеть, но ты их понимаешь. И в этом сила всей трилогии. Также Рефн показывает, что люди зачастую не меняются. Конечно, всегда есть исключения, и мы подробнее поговорим об этом во второй части обзора, но пока давайте вернемся к первой.
К слову, «Дилер» первым показал, как на самом деле выглядит наркоторговля. Бесконечное ожидание, сомнения, обман, сделки, в которых никто никому не доверяет. Шикарная сцена, например, — когда Радован и Мило требуют у Фрэнка справку из полиции, а у него её нет, так как ему не смогли состряпать обвинение. Никто из героев фильма не знает, как должно быть «правильно», Сербам остаётся только верить Франку или не верить. И многое так и остаётся в тени: подставил ли швед Франка, был ли он прав насчет Тони или копы просто красиво ему напели - мы не знаем, так как все события вы видим сквозь призму восприятия Франка, а она, как мы уже понимаем, достаточно искаженная.
Дилер вышел в 1996 году, а в 2000-м на отечественных экранах засверкал Брат Алексея Балабанова. Судя по операторской работе, цветовой палитре, настроению и прочему, не покидает мысль, что Балабанов каким-то образом заполучил пиратскую VHS-кассету с копией первого Дилера в одноголосом переводе Володарского. И хотя дилогия Брат — совершенно самостоятельное произведение, мысль о том, что Дилер Алексею уж очень понравился, всё равно не покидает меня. А вы как думаете? Согласны или нет? Напишите своё мнение в комментариях!
«Дилер» — первый по-настоящему криминальный фильм Дании. Он вышел на волне мировой моды: «Славные парни», «Казино», «Криминальное чтиво». Но если в Голливуде мафия — это гламур, у Рефна — это гнилая начинка под такой же гнилой оберткой. Просто жизнь, как она есть.
«Дилер» стал сенсацией. Взорвал датскую публику и критиков. Не потому что был стильным. А потому что был честным.
Рефн собрал команду, которая станет ядром стиля режиссёра: продюсер Хенрик Данструп, композитор Питер Питер, оператор Мортен Себерг, монтажёр Анне Эстерюд и актёры вроде Славко Лабовича, Златко Бурича и Мадса Миккельсена — будущей звезды мирового масштаба.
А вот вам и интересный факт: когда снимали первого Пушера, Николас Виндинг Рефн пообещал музыканту Питеру Питеру, что как только получит свой первый контракт на крупнобюджетный фильм — отдаст ему миллион крон на создание музыки. И слово сдержал: за саундтрек ко второму Дилеру Рефн действительно выплатил Питеру этот миллион как гонорар.
И хотя Рефн изначально не собирался снимать продолжения, «Дилер» не оставил ему выбора. После провала экспериментального «Страха Икс», который утопил его в долгах на миллион долларов, нужно было срочно спасать положение. И режиссер, нехотя, возвращается к «Дилеру». За считанные недели пишет сценарии ко второй и третьей частям.
«Тогда я понял, что кино — это товар», — говорил Рефн. — «Иногда нужно смешивать бизнес с честностью, чтобы получилось новое искусство».
Эта честность — как удар под дых. Любой художник рано или поздно сталкивается с тем же: как остаться собой и не умереть с голоду. Рефн открыто признаёт: без этого компромисса трилогия бы не состоялась.
«Я бы сейчас не сидел здесь, если бы мы её не сняли», — говорит он. — «Подход пришлось менять. И он родился, скорее, из сериалов.»
Так он выстраивает «Дилер II» и «Дилер III» как эпизоды сериала — отдельные истории в одной вселенной. Итог? Одна из самых дерзких и мощных криминальных трилогий в истории кино.
Но мало кто знает: вторая часть “Дилера” вообще могла не появиться. За её созданием стоит история о долгах, крахе и страхе — и именно из этого отчаяния родился фильм, который стал самым личным в карьере Рефна.
Спасибо за внимание! Это была первая часть из четырёх. Впереди — разбор Дилера 2 и 3, а затем мы поговорим о скрытых связях во вселенной «Дилера» и о том, каким должен был быть Дилер 4, и почему Рефн так его и не снял.
Если лень читать, вашему вниманию видео обзор:
Когда убили эту суку у нас аплодировал весь кинотеатр!!
Блестящая актерская игра и роль я считаю.
В сериале «Стражник-2» я дублировал актера – и вот такой интересный парик мне выдали.
На самом деле это был весьма интересный трюк.
Съемка проходила в Ярославле, туда мы поехали с двумя риггерами – Димой Аксеновым и Владом Ткаченко. Отличные ребята, скажу я вам. Это как раз те риггеры, которым доверяешь на сто процентов, с ними можешь работать совершенно спокойно.
Съемка была в мае 2024 года. В ту сторону мы доехали на удивление четко. А вот обратно пришлось покружить по городу, прежде чем сумели разобраться (навигаторы не работали).
Но ближе к делу. Давайте сразу покажу то, что получилось в фильме, чтоб было понятно, о чем идет речь.
Задача стояла весьма необычная: нужно было в момент срыва лестницы успеть зацепиться рукой и повиснуть. Лестница в это время улетала вниз.
Чтобы это всё организовать, к лестнице привязали веревку. Я, конечно же, тоже был привязан, чтобы риггеры в нужный момент могли меня поддержать.
На тренировочных дублях можно посмотреть, как это всё происходило. Специально пробовали делать на разной скорости.
Лестницу подвязали специально, чтобы она не падала вниз, а то разбилась бы за большое количество пробных дублей, а по ней еще должны были проходить актеры.
В общем, можете посмотреть наши репетиции:
Постановщик трюков Вячеслав Аникин сдергивал лестницу, а я хватался одной рукой и повисал. Риггеры должны были дать мне возможность это сделать самому, то есть подхватить меня уже после зацепа, что не так просто, как может показаться. В одном из дублей (в данном случае в последнем) можно увидеть, как веревка от лестницы накрутилась на моем запястье, и я в некоторой степени повис и на этой руке тоже. Если бы риггеры не поддержали, мог бы и серьезную травму получить, потому что такая веревка при срыве вниз может руку повредить (если не оторвать).
Снимали с двух камер, так что можно посмотреть, как лестницу поболтало после падения.
Было очень забавно и круто. Трюк веселый, получилось неплохо, да и сделали дубля за два, по-моему. Лестница на финальном дубле не упала до конца, а интересно встала в распор.
Режиссеру Алексею Быстрицкому это понравилось. А вообще, очень классный режиссер, приятно было с ним поработать.
Если честно, я больше волновался за ребят, которые сами по этой наклонной лестнице пробирались наверх. Девочку сначала не хотели пускать, но она потом всех уговорила и прошла сама снизу вверх.
А вот герой, которого я дублировал, потом еще и повисел, естественно, тоже на риггинге. Так что ребята молодцы. Приятно с такими работать.
Вот такой интересной историей я хотел с вами поделиться.
На этот проект меня звали еще и на драку, но, к сожалению, у меня совпадали смены, и я не смог поехать. Что ж, так бывает.
И еще немного антуражных фото со съемок.
Кстати, на обратном пути нам удалось посмотреть на огненный столб. Красивое природное явление. Жаль, что я не сразу собрался его сфотографировать, а то было бы еще ярче и мощнее.
Всем отличного настроения! И не запутывайтесь в веревках.
Фокс Малдер отправляется в небольшой городок в Пенсильвании для расследования серии необъяснимых жестоких убийств. В каждом случае они начинались довольно спонтанно и совершались тихими и ранее добропорядочными гражданами, которых доблестные стражи правопорядка ликвидировали на месте происшествия по причине их невменяемости и опасности. Его бывшая напарница Дана Скалли постоянно на связи и помогает чем может - проводит вскрытия, и перечитывает отчёты. Именно она обнаруживает в делах странную связь - на всех местах преступлений было повреждено или разбито какое-либо электронное устройство с дисплеем. Малдер вынужден обратиться к своим старым знакомым, к "Одиноким стрелкам" и товарищи-конспирологи заключают, что городские власти используют запрещённый пестицид на местных сельскохозяйственных угодьях, и именно его воздействие доводит людей до психоза. Скорее всего не обошлось без экспериментов над людьми с подсознательными внушениями при помощи всевозможных гаджетов.
Антагонист / Явление: Сверхсекретные эксперименты над людьми. Эдвард Фанш, неудачливый неприметный мужчина, который в результате подсознательного внушения и направленных "командных" галлюцинаций вызванных пестицидами, готовится к совершению страшного преступления.
Моя оценка серии: 7 из 10
Мнение по серии: Не выдающийся, но любопытный эпизод, с интересной концепцией - зрители как бы следуют за Эдвардом Фаншем, постепенно погружаясь в его параноидальное состояние, в то время пока Малдер расследует другие убийства. Мы на примере конкретного человека видим их общую предысторию, и видим как он пытается сопротивляться неизбежному, в итоге всё-таки сходя с ума. В серии есть напряжение, было немного не по себе от всех этих надписей (галлюцинаций) в стиле "убей их всех", до осознания всей чудовищности экспериментов, которые просто были прекращены лишь только из-за одного назойливого агента ФБР, который всё равно не сможет ничего доказать.
P.S. Остерегайтесь тихонь.
Узнайте о закулисной жизни британских монархов в разные эпохи.
Драма, исторический | 2010
Британский принц Альберт заикался в детства и боялся любых публичных выступлений. В течение многих лет он испробовал множество различных методов лечения, но они не приносили успеха. И только когда его жена Елизавета нанимает нетрадиционного австралийского логопеда и актера Лайонела Лога, принц понемногу начинает преодолевать заикание. Постепенно между Альбертом — будущим королем Георгом VI — и Лайонелом завязывается необычная дружба.
88 баллов из 100 на Metacritic и 94% на Rotten Tomatoes — «Король говорит!» был с восторгом принят критиками. Картина также получила «Оскар» как лучший фильм, а режиссера Тома Хупера назвали в тот год лучшим режиссером.
Драма, комедия, триллер | 2018
Начало XVIII века. Англия находится в состоянии войны с Францией, но при дворе продолжают устраивать утиные бега и поедать ананасы. Трон занимает больная королева Анна, увлеченная в основном своими кроликами, а вместо нее страной управляет ее близкая подруга леди Сара.
Однажды во дворец прибывает бывшая аристократка Эбигейл Хилл, чтобы попросить работу. Она становится горничной и вскоре понимает, что отвлеченная на войну Сара — идеальная возможность восстановить утерянный статус. Эбигейл берет на себя роль спутницы королевы и никому не позволяет встать на своем пути: ни мужчине, ни женщине, ни кролику.
Американский институт кино включил «Фаворитку» Йоргоса Лантимоса в список 10 лучших фильмов 2018 года. Картина выиграла множество наград. Особенно критики отметили Оливию Колман, сыгравшую роль королевы Анны, — за «Фаворитку» она получила «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA.
Драма, романтика | 2008
Королю Англии Генриху VIII нужен наследник мужского пола. Он вызывает ко двору семью Болейн, включая двоих едва совершеннолетних сестер. Сэр Томас Болейн рассчитывает сделать Анну — более строптивую и откровенную из двух своих дочерей — любовницей короля. Но вместо этого Генрих обращает внимание на невинную Марию, даже несмотря на то, что она замужем.
Сэру Томасу неважно, кто будет с королем, главное — чтобы девушка из семьи Болейн родила королю сына. Но Анна не собирается сдаваться и пойдет на все, чтобы завоевать сердце Генриха VIII.
В основу сценария лег одноименный роман Филиппы Грегори. Сестер Болейн сыграли американки Натали Портман и Скарлетт Йоханссон, из-за чего экранизацию жестко раскритиковали британские критики.
Драма, комедия, исторический | 1994
1788 год. Стареющий английский король Георг III впадает в безумие: у монарха чередуются приступы растерянности и вспышки гнева. Врачи не могут найти эффективного лечения, и король продолжает терять рассудок к огромному сожалению его жены королевы Шарлотты и премьер-министра Уильяма Питта Младшего. Этим пользуются политические враги Георга во главе с принцем Уэльским, который хочет узурпировать трон.
Проект основан на реальном эпизоде слабоумия, пережитом королем Георгом III. В конце фильма отмечается, что король, вероятно, переболел порфирией — непредсказуемым наследственным заболеванием крови. Однако позже эта теория была опровергнута исследовательским проектом Лондонского университета Святого Георгия. Эксперты пришли к выводу, что Георг III страдал от ментального заболевания.
Драма, исторический | 1968
Рождество 1183 года, король Генрих II собирается объявить своего престолонаследника. Все три сына короля хотят взойти на престол, но Генрих никак не может принять окончательное решение. Сам Генрих хочет сделать наследником принца Джона, но у королевы Элеоноры другие планы. Она считает, что следующим королем должен стать принц Ричард. Пока семья собирается на праздник, все пытаются заставить нерешительного короля наконец сделать выбор.
У фильма по-настоящему звездный актерский состав: Питер О’Тул, Кэтрин Хэпберн, Энтони Хопкинс и Тимоти Далтон. Сценарий написал Джеймс Голдмен, автор одноименной пьесы, на которой основана картина. В 2003 году Андрей Кончаловский снял еще одну экранизацию этой пьесы с Гленн Клоуз и Патриком Стюартом в главных ролях.
Драма, исторический | 2006
31 августа 1997 года принцесса Диана погибла в автокатастрофе в Париже. Королева Елизавета и ее семья решают, что лучше им оставаться за закрытыми дверями замка Балморал и не выступать с официальным заявлением. Скорбящая публика не понимает, почему королева молчит. Это оказывает давление и на новоизбранного премьера Тони Блэра, который пытается убедить монарха обратиться к общественности.
Сценарий к фильму написал Питер Морган, автор «Короны», а Елизавету II сыграла Хелен Миррен. Эта роль принесла актрисе «Оскар» и «Золотой глобус». Всего картина получила более десяти кинонаград.
Драма, исторический | 1998
После смерти королевы-католички Марии престол переходит к Елизавете — ее сводной сестре-протестантке, которую Мария не решилась казнить. Советники воспринимают новую королеву как слабую, настоятельно советуют ей выйти замуж и произвести на свет наследника. Но Елизавета умна и осторожна. Она понимает, что должна выбрать, кому довериться: проницательному секретарю Уолсингему, мастеру шпионажа, или тайному любовнику сэру Роберту Дадли.
Главные роли в фильме сыграли Кейт Бланшетт, Джеффри Раш, Джозеф Файнс и Венсан Кассель. Роль в «Елизавете» стала первым прорывом для карьеры Кейт Бланшетт, проложившим ей дорогу в Голливуде. Актриса была номинирована на «Оскар», а также выиграла «Золотой глобус» и BAFTA.
"Экстро" (Xtro / 1982) - Папу маленького мальчика на его глазах похитили инопланетяне, а мама, не поверив рассказанной истории, решила, что муж просто ушел от нее. С тех пор прошло три года, у мамы появился новый сожитель, но парень все еще верил, что настоящий папа вернется. И он вернулся, будучи, правда, уже не таким, как раньше...
Кадр фильма "Экстро"
"Седьмые врата ада" (...E tu vivrai nel terrore! L'aldilà / 1981) - Молодая женщина наследует старый отель в Луизиане, где после серии сверхъестественных "несчастных случаев" узнает, что здание было создано в качестве ворот в ад.
Кадр фильма "Седьмые врата ада"
"Мой кровавый Валентин" (My Bloody Valentine / 1981) - Много лет назад в День Всех Влюблённых случилась катастрофа, и погибло пять человек. Единственный мужчина, который остался в живых после несчастья, был признан невменяемым и заключён в психиатрическую лечебницу. Его имя было Гарри Уорден, и он один знал тайну смерти невинных людей. В первую годовщину трагедии он вернулся в город, чтобы безжалостно покарать виновных… Эти ужасные события произошли девятнадцать лет назад, и теперь о них уже никто не помнит. Беспечные молодые люди готовятся справлять очередной День Святого Валентина. Но в этом году их ждёт «сюрприз»: романтическое торжество украсят водопады крови и вопли истязаемых жертв! В этот раз в город на праздник пришла смерть, и пощады не будет никому!
Кадр фильма "Мой кровавый Валентин"
"Адский мотель" (Motel Hell / 1980) - Винсент и его сестра Ида являются собственниками придорожного мотеля, а также предприятия по производству колбасных изделий, пользующегося хорошей репутацией. Оказывается, ночью Винсент и Ида избивают до полусмерти поселяющихся в мотеле туристов, после чего закапывают их живыми в своем саду таким образом, чтобы на поверхности оказывались только головы. Они окуривают их ароматным дымком, откармливают, а по прошествии некоторого времени трупы становятся первоначальным материалом их знаменитого копченого мяса...
Кадр фильма "Адский мотель"
Голосуем не стесняемся - вспоминаем позабытое, узнаём новое, и выбираем лучший хоррор.
На стриминговой платформе Netflix состоялась премьера нового боевика про супергероев. Это сиквел картины 2020 года с Шарлиз Терон в главной роли, продолжающий ту же сюжетную линию. Оригинальный фильм не стал хитом, и вторая часть тоже не блещет оригинальностью, не вызвав особого восторга.
Шарлиз Терон вновь предстает в образе бессмертной воительницы, сражающейся с бесчисленными противниками. Экшн-сцены, как и в первой части, кажутся не вполне убедительными. Видно, что Терон прилагает усилия, и в фильме много масштабных эпизодов, но просмотр не захватывает. Вероятно, проблема в слабо запоминающемся сценарии.
О, шикарно! Бессмертные снова в деле — потому что одноразовые герои слишком скучные, а зачем придумывать что-то новое, если можно просто повторять, правда? Враг “поколебает основы существования”? Ага, то есть слегка потрясёт пыль с полок и всё, можно чай пить. А потом появляется кто-то «давно погибший», чтобы всем напомнить: «Эй, вы думали, что всё закончилось? А вот и нет, я тут, чтобы всё ещё больше запутать и драматизировать!» Классика жанра — немножко мистики, тонна клише и спецэффекты, которые кричат: «Мы сделали бюджет! Теперь беги смотреть!» Если хотите вечеринку из рутиной банальности с приправой из предсказуемости — этот фильм ваш новый лучший друг.
Так рассчитывал на сиквел, но он жутко огорчил. Первый фильм был намного круче: и чувства, и драйва в нем было больше. Вторая часть только подтвердила, что продолжения обычно – это просто попытка натянуть сюжет ради заработка и ничего больше.
Не скажу что первая часть была жутко интересной, да и концепция всех последних тенденций в фильме присутствует. Это же опять фильм из серии про Сильную женщину, которая ходит и крошит мужиков направо-налево. Ну а чего бы не крошить, если ты бессмертная и на тебе все раны моментально заживают. Я вообще из такой концепции признаю наверное только Чудо-женщину и все, да и то потому что она богиня, ей можно.
В общем-то две главные тетки, Терон и Турман, марку держат и играют как всегда отлично. Другое дело, что играть-то тут особо и нечего: какая-то детско-геройская смешная история. Плюс создатели фильма так и не решили для себя до конца - то ли они будут всю дорогу хихикать, то ли подавать эту сказку на серьезных щщах. Потому что порой герои бегают и весело шинкуют антагонистов, попутно ерничая и хихикая, а порой наблюдается пафос с грустными, серьезными лицами, рассуждения о вечном. В целом нет целостности, ничем не цепляет, драки эти глупые совершенно.
Печально конечно, что такие неплохие актеры вынуждены сейчас сниматься в подобном шлаке. Видно же по ним, что могли бы показать себя в по-настоящему хороших фильмах
Удивительно, что фильм был снят в 2022 (через два года после первой части) и три года лежал на складе нетфликс. И вот теперь его нашли и решили предъявить миру.
Еще одна тенденция – это гомосексуальность, ну как же без нее. В бессмертной гвардии конечно же есть пара загадочных бессмертных мужиков. Впрочем Андромаха, она же Шарлиз Терон, по ходу тоже очень интересная тетка, то есть женщина однополая загадка. Ее отношения с Куинн смахивают очень на романтические.
А тут Шарлиз Терон хоть и выглядит великолепно для своего возраста, и находится в форме, но ничем не впечатляет.
Сцены боев и драк как-то сняты незапоминающе. Из спецэффектов мне запомнилась только лодыжка одного бессмертного, которая на бешеной скорости на спорткаре, срослась сама и вылечилась без следов. Мне что в первой части, что во второй части, больше понравился персонаж Букер. Такой запоминающийся типаж.
Во второй части бессмертные снова спасают мир — ведь кто же ещё? Они ведь бессмертные, им как бы по контракту положено время от времени спасать человечество. В этот раз — внимание! — появляется таинственный враг. Ну да, конечно. Не абы какой, а такой, который может поколебать сами основы существования. Страшно? Держитесь крепче.
И тут, как по голливудскому расписанию, возвращается тот, кого считали погибшим. Шок, драма, поворот, déjà vu! Он, может быть, спасёт всех... а может, и нет. Интрига уровня «угадай, кто предаст всех в третьем акте».
Шарлиз Терон снова в строю, потому что, очевидно, ипотека не рассчитается сама. Вместе с ней — верные бессмертные друзья, пара новых лиц, и, как утверждает PR-отдел Netflix, «мощный эмоциональный конфликт». На экране же — дежурные взгляды в камеру, драки в пыльных ангарчиках и философские разговоры про судьбу и вечность. Всё как надо.
В общем для меня фильм получился скучный и незапоминающийся.
Типичные горцы, даже сабли-мечи в наличии. Как будто сняли 5ю или 6ю часть "Горца", где никому ничего уже не охота серьезно делать.
Слабее первой части. Во второй половине фильма сценарный бред начинается - бесцельные сцены и бесцельные диалоги на тему смысла жизни и прожитых тысяч лет, в том числе и с главным злодеем в фильме, который (злодей) толком не раскрыт и почти нигде в фильме то и не участвует - зрителя просто перед фактом поставили: вот есть бессмертная, ей герои и будут противостоять, конец истории. А, ну вот вам еще задел на третью часть - пара героев пропали без вести, а что же с ними произойдет в третьей части? С таким сценарием как-то... по-барабану чтоль.
Первая часть была хорошая, интересная, держала в тонусе. Вторая - просто лажа. Ещё и дубляж конечно... отдельная песня, особенно повеселило: "Окружайте!" - че? Кого? Куда? Зачем? К чему это вообще было сказано/переведено? Интересно, третью часть ждать опять 5 лет? Нет, чтобы сделать просто добротный сериал на 6-8 серий. Вот сериал бы вышел неплохой, даже хороший. По качеству съёмок, постановке, режиссуре, сценарию - это и есть сериал. Зачем его выпускать как полный метр, при этом растягивая на десятилетие выход серий - не понятно. К тому же ещё неизвестно к 2030 году Шарлиз вполне может стать Шарлем, судя по её детям повесточка у неё в башке знатное гнездо свила. По телосложению в мужика она уже стала превращаться... Короче, данный фильм - АДстой. Особенно бои - насквозь фальш, пафос и театральщина, хуже было только в сериале "В пустыне смерти". Но поворот с главным антогонистом неплох. В комиксе, вроде бы, такого не было. Или я его не дочитал... Надо будет перечитать.
Визуальные эффекты сделаны на совесть, видно, что команда постаралась. А вот сюжетная линия оставляет желать лучшего, тут ребята явно недожали. Актерский состав вроде и неплох, но переигрывают ужасно, пафоса хоть отбавляй. А ведь главное было – заставить зрителя поверить в происходящее, прочувствовать историю… К сожалению, этого не случилось.
P.S. ... фильм есть. Сюжет у него тоже есть. Даже саундтрек. Смотреть или нет — вопрос философский. Но если вы скучали по бессмертным с моральными дилеммами и замедленными сценами, где все прыгают и бьют друг друга с изяществом спящих ленивцев, — добро пожаловать. Остальным — можно просто прочитать этот синопсис. Впечатления почти те же, только без затрат времени.
