В Финляндии нашелся прежде неизвестный рисунок Густава Климта
Вот такой:
Это частичный эскиз давно утерянной картины Климта «Подруги» (Die Freundinnen), которая, вероятно, была уничтожена нацистами во время Второй мировой войны.
Почему решили, что этот набросок принадлежит руке Густава Климта? Как он обнаружился и где пролежал все время забвения? История довольно темная. Дирекция музея, которая готовила выставку художника, получила e-mail от пенсионера-библиотекаря, который сообщил, что в его библиотеке есть папочка с работами Климта, которую подарил библиотеке некий книготорговец еще 80 лет назад. Подробнее об удивительной истории находки можно прочитать здесь. Насколько она убедительна?
Я сейчас дочитываю весьма увлекательную книгу "Это точно не подделка? Откровенный рассказ самого известного арт-мошенника" о знаменитом фальсификаторе картин Тони Тетро, где в мельчайших подробностях он описывает свою историю, от первых шагов в подделках до внутрянки арт-бизнеса. И вот второе было большим открытием для меня - насколько все там схвачено, многие прекрасно знали о "промысле" Тетро, но сами способствовали "продвижению" его картин: главное - подать убедительный провенанс и заполучить оценку эксперта. И сколько же поддельных произведений искусства, выдаваемых за настоящие "гуляют" по миру!
Быть или не быть? Климт или не Климт? Эксперты сошлись во мнении, что этот эскиз его рук дело.
Хотела под Климта, а получилось...
У меня уже давно, лет 12-13 "пылился" в углу холст на подрамнике, размером 75 х 60 см. И вот он, наконец, дождался своего звёздного часа :)) Сразу скажу, что не рисовала я уже лет так... Ну, примерно столько же, сколько валялся у меня этот холст. А в таком стиле не рисовала вообще никогда. А тут вдруг так совпало, что появилось и желание порисовать, и немного свободного времени. Загорелась я влюблёнными котиками в стиле Климта, заказала красок акриловых, еле дождалась, а в итоге... получилась какая-то хохлома :))) Или хохлома в стиле Климта? Не знаю :) Но получилось, что получилось :)) Этапы работы смотрите ниже (если интересно, конечно).
Последние штрихи были нанесены акриловыми красками "золотой металлик" и "серебряный металлик". К сожалению, на фото почти не видно этого блеска. Я ж хотела, чтоб совсем "по Климту" :))
Но, по-моему, котики всё равно удались. Или нет? Но мне всё равно нравится. Осталось заказать для них красивую рамку. Может, порекомендуете варианты?
И вдогонку немного видосика при естественном освещении :)
Ответ на пост «Густав Климт»1
̶А̶й̶с̶-̶а̶й̶с̶ Арт, арт, бейби!
Тум-тум турурум, тум тум-тум!
Картина «Портрет Адели Блох-Бауэр I» (1907) — одно из самых знаменитых произведений Густава Климта, ярчайшего представителя венского модерна и основателя Венского сецессиона. Она известна не только своей художественной ценностью, но и драматичной историей, где сплелись искусство, золото, любовь, нацизм и международная юриспруденция.
🖌️ Немного о картине:
Адела Блох-Бауэр — жена австрийского промышленника и мецената Фердинанда Блох-Бауэра. Она была единственной женщиной, которую Климт написал дважды (второй портрет — 1912).
Климт работал над этим портретом четыре года. Он использовал золото и серебро в технике живописи, вдохновившись византийскими мозаиками.
Картина буквально сияет — это вершина так называемого «золотого периода» художника.
🧩 Символика и стиль:
В композиции переплетаются геометрические орнаменты, мотивы глаз, лабиринты, древние символы — всё это создает впечатление иконоподобного образа, почти сакрального.
Лицо и руки написаны более традиционно, на фоне абстрактно-декоративного платья — это контраст между живым и вечным.
Золото здесь не просто для шика — это метафора абсолютной ценности, возвышения женщины до уровня богини.
🎭 История и скандалы:
Во время аншлюса и Второй мировой войны нацисты конфисковали картину у семьи Блох-Бауэр.
После войны картина попала в галерею Бельведер (Австрия), где числилась как «национальное достояние».
В 2006 году после долгих судебных процессов Мария Альтман, племянница Адели, выиграла дело у правительства Австрии. Картина была возвращена семье.
В том же году её продали за 135 миллионов долларов американскому бизнесмену Рональду Лаудеру для Новой галереи в Нью-Йорке.
📽️ Кино:
История возвращения картины легла в основу фильма «Женщина в золотом» (2015) с Хелен Миррен в главной роли.
🧐 Что любопытного:
Ходили слухи о романе Климта и Адели, хотя документальных подтверждений нет. Но её поза, лицо и взгляд на портрете передают что-то интимное, личное — застывшую эмоцию.
Картина известна как "Австрийская Мона Лиза", настолько она культовая.
В венских кругах её также называют "Женщина в золоте", чтобы обойти еврейское происхождение модели — типичный жест послевоенной Австрии, стремившейся «забыть» свою причастность.
Картина — это не просто портрет. Это символ эпохи, историческая драма и визуальное золото, как в прямом, так и в метафорическом смысле.
Густав Климт1
"Портрет Адели Блох-Бауэр I"
Густав Климт
1907 год.
Холст, масло. 138х138 см.
Новая галерея, Нью-Йорк
I art you, baby
Искусство, которое можно носить: топ-5 ювелирных украшений, вдохновленных шедеврами живописи
Что, если бы Сальвадор Дали создавал кольца, а Густав Климт — серьги? Как бы выглядела фреска Буонаротти «Сотворение Адама» в кольце? Давайте посмотрим как мы превращаем полотна великих мастеров в ювелирные украшения!
Картина живёт не только на холсте — она продолжает дышать в деталях, смыслах, символах, которые переходят из века в век. Мы бережно вынимаем эти смыслы, пересобираем их в ювелирных материалах, и создаем украшения, которые становятся продолжением искусства. В моей подборке 5 украшений, в которых продолжились гениальные шедевры.
Магритт: сделать видимое невидимым
Рене Магритт умел сломать привычное восприятие реальности. Он утверждал: "Это не трубка", изображая трубку, на портретах скрывал лица людей за яблоками и голубями и заставлял зрителя отыскивать скрытые смыслы. "Сын человеческий" — самая известная его работа. Мужчина в котелке, лицо которого закрыто зеленым яблоком, остаётся загадкой. Кто он и что за этим стоит? Ответов в работах Магритта нет, но есть символы, которые живут насыщенной жизнью.


Украшения сета Not Magritte играют с теми же концепциями. Лицо мужчины скрыто, но это не просто копия картины — это трансформация образа в ювелирное искусство. Серебро, ювелирная керамика и чёрные бриллианты передают ключевые элементы: котелок, яблоко и фирменная магриттовская загадочность. Полный комплект состоит из пусеты, средней и длинной моно серег, комбинируя которые, можно получить 5 вариантов ношения и уникальный стиль.








Каждая серьга полноценно объемна и проработана в нюансах, обладает приличным набором технологий и сразу притягивает взор. Яблоко выполнено из глянцевой ювелирной керамики, котелок покрыт черной эмалью, длинная моносерьга инкрустирована черными бриллиантами, а ровное положение и комфорт в ношении обеспечивает фирменный замок Smart. В чем удобства нашего замка можно узнать тут.
Сальвадор Дали: мягкое растекающееся время
Картина Сальвадора Дали "Постоянство памяти” разрушает обычную логику и рассказывает о нелинейности восприятия времени во сне. Мягкие циферблаты растекаются и сминают жесткие корпуса часов, символизирующие принятые границы и восприятие времени.
Кольцо Constancy of Time — ювелирная интерпретация этого образа. Незамкнутое кольцо словно стекает по пальцу. Золотая стрелка, чёрный бриллиант — каждый элемент подчеркивает идею ускользающего времени. В комплекте есть серьги, колье и браслет, позволяющие собрать полный образ.







Дега: энергия танца
Эдгар Дега жил балетом, видел за воздушностью танцевальных платьев изнурительный труд и знал, как мышцы балерин сводит от бесконечных репетиций. В его картинах запечатлены застывшие в моменте рабочие моменты тренировок. Картины "Голубые танцовщицы" и "Звезда" это попытка поймать движение и запечатлеть грацию балерин.


Комплект Dega’s Inspirations это наше ювелирное посвящение выдающимся работам художника. Кольцо повторяет позы пяти балерин, а фирменный ракурс художника сверху и по диагонали передан в композиции украшений. Голубой топаз отсылает зрителя к самой известной балетной работе Дега, и в каждом украшении передана энергия и динамика танца.






Как водится в бренде базовое исполнение украшений в серебре, покрытом родием. Родий создает на поверности украшений чистый белый цвет и защищает от царапин и потемнения. На заказ украшения производятся в золоте и платине.
Климт: женщина в золотом сиянии
Творчество Густава Климта крутилось вокруг страстей и обожествления женщины. Он переплетал орнаменты, создавая вихрь линий и символов и внедрил в живопись сусальное золото, застолбив за собой титул золотого певца романтики.
Самая известная его картина «Поцелуй» обладает напряжением, в ней застыл момента за мгновение до поцелуя. Влюбленные проваливаются в золотую мглу, но губы еще не соприкоснулись.
Украшения сета Klimt играют с тем же мотивами. Длинные серьги отсылают нас к струящимся климтовским орнаментам, цитрин, символизирующий мужчину, как во всех работах художника скрывает лицо влюбленного, а главные герои застыли в позе за мгновение ”до” поцелуя.










Украшения сета Gustav Klimt
Украшения выпускаются из родированного и позолоченного серебра в базовом исполнении и в золотом на заказ. Обе версии серег удерживаются комфортным замком Smart, а каффа, прекрасно дополняющая основную серьгу имеется сразу в трех размерах. Ну и конечно же в комплекте есть эффектное кольцо.
Буонаротти: прикосновение к вечности
Микеланджело Буонаротти однозначно повлиял на мир своим искусством, а его фреска "Сотворение Адама" стала, пожалуй самым узнаваемым изображением в истории. Бог устремлен и нацелен к человеку, человек вял и точно не определился, нужен ли ему Бог. Художник запечатлел момент, в котором руки Бога и Адама устремлены, но ещё не коснулись друг друга. Как мы видим искусство нередко подмечает то самое состояние "за мгновение до".
Мы перенесли в кольцо главные символы шедевра: две устремленные друг к другу руки, нарочито состаренная штукатурка и надпись по торцу придают ощущение средневековой фрески, а завершает композицию подпись великого мастера, расположившаяся внутри кольца.



Каждое из этих украшений — не просто красивый аксессуар. Это наша интерпретация искусства, символ идеи и отголосок великого шедевра, которым теперь можно дополнить свой образ. Посмотреть больше авторских украшений можно на сайте Thing Jewelry.
А если эта подборка вдохновила тебя, расскажи какую картину или произведение искусства хотелось бы увидеть в украшении. А если хочется чаще видеть украшения со смыслом и крутым дизайном, заглядывай в мой ювелирный телеграм.


























