Север сближает
Ожидание Холст /масло 40×60 см https://t.me/ksupolzikova_art
У меня замечательная новость – одна из моих картин теперь выставлена на экспозиции под названием "Север сближает". 💙
Вместе со мной участвуют 14 талантливых художников из Северодвинска, так что любителей искусства ждет много интересного.
Приглашаю всех посетить выставку и оценить наши работы вживую. Возможно, кто-то найдет вдохновение или просто насладится атмосферой искусства.
С нетерпением жду вас!
Миниатюры, магнитики и прочие зимние котоидеи
Котоидеи? Безусловно, не только котики. На этот раз идей было много. Но кот на курице — это уже классика моей живописи.
- Гром гремит, земля трясётся. Кот на курице несётся!
Мал, мала и ещё меньше. В этот раз только миниатюры. На круглых холстах 12 см и по убыванию. 10×10 и совсем чуток магнитиков.
Погода за окном пасмурная и даже дождливая в Калининграде, поэтому снег разве что на картинах и в воображении. Но и да ладно, зато не холодно)
Ответ на пост «Я рисую акварелью. Могу ли я называть себя художником, если рисую по фото и референсам?»1
Я тут задумался
В чём состоит творческая составляющая фотореализма?
Вот вам пример: вышивание по референсу - мелкая, кропотливая работа, которую уже давно передали автоматам.
Итог - два неотличимых изделия, одно из которых кропотливо делалось 4 месяца, в другое - 6 минут.
В конечном итоге, ценность "творчества" фотореалистов определяется затраченным временем, а не художественным переосмыслением.
Фотореализм - это даже не манифест о том, что человек "лучше" машин, а оправдывание себя в попытке догнать естественные машинам точность и качество.
Именно в этом и состоит абсурд.
Чёрный квадрат Малевича - обратная сторона этой же монеты.
"Сплетницы"
Мои и картины супруги @MarinaBoris можно увидеть на нашей персональной выставке "Были и небылицы двух завзятых фантазёров" по 13 декабря в Санкт-Петербурге в Галерее искусств на Ломоносова, 1.
Прощайте, шторы!
Песочная фреска
Цветной песок на Али, готовые наборы на Яндекс.Маркет
Реклама: ООО "АЛИБАБА.КОМ (РУ)" ИНН: 7703380158
Я рисую акварелью. Могу ли я называть себя художником, если рисую по фото и референсам?1
Вы никогда и не были художником, а вы не пробовали выстроить композицию, тон, цвет и тд согласно вашей идее самостоятельно, а не копировать подчистую с уже существующих изображений?
Не редко мне прилетают такие комментарии, как цитата выше и я немного расскажу о подборе референса. Изначально идея картины рождается у меня в голове - тема сюжета, цвета, освещение и уже на основе этой идеи я ищу подходящее изображение и это занимает до нескольких дней и иногда нужное изображение так и не находится, тогда я собираю коллаж из нескольких изображений или меняю композицию. Удобнее, но не менее трудозатратно с ИИшкой - до 100 генераций можно сделать и в итоге тоже его руками дотягивать. И для меня поиск референса такой же творческий процесс.
Про процесс рисования я рассказывать не буду, пост не об этом, а о том, могу ли я вообще назвать себя художником? Попробую сама себе на этот вопрос ответить примерами ниже - всё собрала на просторах интернета и с вами поделюсь!
Текст худодника Владимира Тупоршина: Художники во все времена рисовали по фотографиям. Даже тогда, когда фотографии еще не было, но уже существовали некие инструменты-прообразы будущей фотографии, например, в виде камеры-обскуры. Сейчас почти каждый художник в той или иной степени использует фотографию в своей практике. От тупо перерисовывания фоток до типа подсмотреть пару деталей. Большинство обывателей нехудожников считает, что рисовать по фото "не честно" или, вообще "недопустимо". В их глазах художественная ценность живописного произведения теряется, если им становится известно, что это произведение нарисовано/написано по фото.
Тем не менее, история использования фотографий художниками насчитывает уже несколько веков. Вот несколько примеров в случайном, не хронологическом порядке:



Норман Роквелл


Винсент Ван Гог
Я и про современных художников акварелистов упомяну - все работы обожаемого мной Тьери Дюваля выполнены по фото в технике гиперреализм:
Одним из лучших китайских художников, использующих в своих работах акварель, по праву считается Ли Юнь Шунь:



Не менее крутой Чон Хун Сон и его портреты по фото:




Что ещё сказать в свое оправдание) - 12 лет пока училась рисовала с натуры - натюрморты, портреты, пейзажи. Потом 20 лет в графическом дизайне и работа на заказчика, было сложно.
А сейчас я в режиме довольной жизнью тефтельки и рисую абсолютно всё, что захочу! Благо интернет наполнен восхитительными референсами, а иишка так вообще помогает свои идеи воплотить в жизнь и уже в акварели их передать как умею.
Художник — это не тот, который все умеет, а тот, которому все можно. Пользуйтесь фотографями, референсами, рисованием с натуры — всем, чем угодно, главное — всегда получайте удовольствие от того, чем занимаетесь.












